När han återvände från Rom 1518 fick Correggio en mycket intressant order. Abbedess från klostret San Paolo i Parma vände sig till honom med en begäran om att måla några av klosterets lokaler. Som en kvinna av originalet och ”fri från fördomar” ville prioressen dekorera hennes bostad med mytologiska scener.
Överraskande, men ett faktum: bland freskerna som Correggio gjorde på hennes beställning finns det inte en enda på en religiös intrig. Uppenbarligen arbetade befälhavaren på dessa fresker år 1519-20. De representerar en länk mellan tidigare verk som gjordes före resan till Rom och målningarna från kyrkan San Giovanni Evangelista, som konstnären skapade under åren 1520-23. I dem tycktes Correggio arbeta med sina intryck av verk från Michelangelo sett i Rom. Hela cykeln med fresker i klostret San Paolo är förknippad med myterna om gudinnan-jägaren Diana. Särskilt intressant är taket i en av hallarna – det är målade i form av en grön berså bevuxen med grönska, där ovala fönster ser ut i en putti.
Väggmålningar i klostret San Paolo är ett riktigt mästerverk av freskomålning. Lusthuset, gjord med stor smak och skicklighet, verkar för tittaren som står nedan, inte ritad, men verklig. Det bör noteras att Correggio inte alltid använde sig till arkitektoniska element i utformningen av lokaler. Och i kyrkan San Giovanni Evangelista och i Parma-katedralen spelar ”falsk arkitektur” en sekundär roll. Skapar här illusionen av ”utvidgat utrymme”, går konstnären ”in i himlen.
Denna illusion modelleras särskilt skickligt i Parma-katedralen, där molnen bildar en spiral, som det var, rusar upp till det otänkbara gudomliga ljuset. Correggio arbetade på målningarna från klostret San Paolo och eftersträvade ett annat mål. Den här gången letade han inte efter en väg ut till oändligheten, utan tvärtom försökte han skapa en känsla av en cool tak. Och han lyckades briljant. Dessutom gör dessa målningar, för all deras avskildhet, inte rummet trångt. Tack vare ”hålen” i kupolen, genom vilken ”himlen” är synlig, får hela konstruktionen av bågen ljushet och luftighet.
”Statyerna” som avbildas av konstnären vid basen av arborna förtjänar särskild uppmärksamhet. Vid första anblicken verkar det vara riktiga marmorstatyer. Briljant behärskning av tekniken för monokrome fresker och kunskap om perspektivlagarna hjälper tittaren Correggio att ”lura” De djupa skuggorna bakom statyerna spelar en särskilt viktig roll här: de fördjupar nischer visuellt och ger monokroma bilder av figurerna i framkant, vilket ger dem extra volym.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)