Det finns två varianter av målningen ”Crucifixion”. Båda versionerna skapade ett deprimerande intryck på publiken. Djupet i förtvivlan från de sista ögonblicken i Kristi jordiska liv och hans martyrdom, när kroppen hängde slappt på korset och ansiktsdragen fortfarande förvrängdes av dödsbesvär och det sista smärtan, lämnade ingen likgiltig. Ge målning i detta verk är ovanligt uttrycksfullt och chockerande uttrycksfullt. Den huvudsakliga grafiska tekniken här är en skarp kontrast mellan ljus och skugga.
”Korsfästarnas” öde är dramatisk. Den långa skamningen av målningarna från ”Passionscykeln” ledde till att konstnärens son lämnade Ryssland 1899 och tog med sig flera verk av sin far, många skisser och båda versionerna av korsfästelsen. Fram till 1952 förvarades de i ett slott nära Genève, men efter att hans älskarinna död såldes och föll i okända händer. Den första versionen hade tur att vara i Paris-museet d’Orsay, och våren 2006 stod ”Crucifixion” ut i Ge-hallen i statens Tretyakov-galleri tillsammans med andra verk av ”Passionscykeln”.
I slutet av utställningen återvände duken till Paris. Den andra varianten uppstod från icke-existens under det tjugonde århundradet och föreslogs av en viss schweizisk samlare till Sovjetunionen för kulturministerium. Det förkastades förvärvet av detta mästerverk, och bilden sjönk igen i glömska. Sedan dess förblir dess plats, liksom ödet för många andra verk av målaren, som exporteras till Schweiz, okänd.