Från bilden av N. N. Dubovsky ”Rainbow” blåser med värme, friskhet och ljushet i havet. Handlingen i bilden är enkel. På den ser vi havet, båten, mannen och regnbågen. Men meningen är mycket mer komplicerad.
Konstnären visar en regnbåge, inte som en sjufärgad remsa, utan som en vit, stor stråle. Det är på en sådan regnbåge som en vanlig sjöman ser ut, som har stannat och speciellt stigit upp. Han beundrar detta fenomen. Och även om vi inte ser hans ansikte, kan man föreställa sig hur han ler och tycker att världen är vacker.
Det är också värt att uppmärksamma inte bara på kompositionen utan också på de korrekt valda färgerna. Havet verkar lite mörkt för oss efter regnet. De tysta, lugna vågorna överförs mycket realistiskt, det verkar som om det inte är en bild alls, utan ett fotografi. Och himlen är motsatt, ljus och klar. Olyckliga vita moln är belägna ovanför havsytan.
På vänster sida av bilden finns fortfarande synliga moln. Det verkar som det fortfarande regnar. Mot himlen finns en vit remsa – en regnbåge. Endast knappt märkbara färger kan ses på den. Det finns ingen typisk röd-orange-gul, och regnbågen här är mild och lätt, bara en ljusrosa färgad remsa av regnbågen syns underifrån.
Regnbågen slutar på en liten bit sushi. Kanske därifrån seglade och havet. Sjömannen är klädd i en vit lös skjorta och bruna byxor. Han simmade långt borta i sin träbåt. Och när jag såg regnbågen stod jag upp och bara njöt av naturens skönhet.
Konstnären ville visa oss att världen är vacker i allt och alltid. När allt kommer omkring är en regnbåge ett litet naturfenomen, men det kan också få någon att le. Nikolai Nikanorovich Dubovsky kunde förmedla vanliga människors liv. Alla hans målningar är tydliga och enkla, men de är enorma. I vart och ett av hans verk förmedlade Dubovsky sina tankar och känslor, var han alltid glad när han såg glädjen över sina verk.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)