Oavsett hur många målare som skriver nya bilder om vårens kommande, är de alla så olika och fyllda med speciellt innehåll och syn på den här varma säsongen. På liknande sätt är Brodskys ”Spring” på sitt sätt unikt och värt att ta hänsyn till.
Landskapet ”Spring” skapades av en sovjetisk konstnär 1914. Denna bild från en privat samling visar perioden då författaren är fascinerad av symbolik och modernitet. Med hjälp av bildspråket försökte Isaac Brodsky visa bilden av den ryska naturen så poetisk som möjligt. Som ett resultat fanns det verk med färgglada, något exotiska scener, detaljerade och grafiskt sofistikerade.
”Spring” är målad i olja på duk, men färgen på duken är så slät, luftig att den liknar en elegant akvarell. Brodskys vår är den första uppvärmningen, med den fallande snön från marken, träd och hus. Smält vatten på is och djupblå pölar gränsar till nakna öar med fuktigt land. Inte så länge, och de första gröna skotten kommer att bryta igenom. Små hus kramar lugnt under den tidiga solens strålar.
Tyg skapad med anmärkningsvärd flit. Skickligt skriven snö ser riktigt realistisk ut. Antalet små streck och de tunnaste linjerna i markens struktur, träd, byggnader och moln indikerar en stor mängd arbete av konstnären. Han använde mest blå, bruna och gröna toner.
Till och med solens ljus saknar ljusa gulhet – det är blekt och mjukt. Inte en enda mänsklig figur är synlig. Troligen sover invånarna i byn fortfarande, och den tidiga våren har redan rört upp före alla andra och har smält snön över marken med mild solsken. När man tittar på duken känner man i morgon färskhet, som vanligtvis regerar under de första timmarna av gryningen. I. Brodsky skildrade en annan psalm till naturen, dess skönhet, naturlighet och harmoni.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)