Friskhet, som förvandlas till lätt kyla, pråmar nära stranden – som en symbol för Volga-arbetet, en enorm och tom himmel, nyligen befriad från överdriven fukt: det är ingen slump att detta arbete anses vara nästan det bästa i alla verk av den stora konstnären.
Slättstranden saknar skönhet och extern charm. Detta är en plats där människor arbetar, de har ingen tid att beundra naturen, därför är naturen blygsam och osofistikerad. Bilden är öde, människor som är rädda för regnet har ännu inte återvänt till sina vardagliga aktiviteter. Men deras närvaro är mättad med allt runt: här längs Volga går en liten ångare, landgångar kastade till marken, varor på däck, etc. Den lilla vinden, definierad av krusningar på vattenytan, ger animering till ett öde landskap. Himlen med ljusa moln ger hela kompositionen ljushet och frihet. Staden vid stranden fungerar som bakgrund. Flera byggnader, bland vilka endast kyrkan sticker ut, livligger arbetet och ger det ett mångsidigt utseende.
Den övergripande rytmen i arbetet är uppmätt och obehaglig. Den färgglada gamma är dålig: från ljus kräm till perfekt vit, isär med mörka gröna och vanliga blekblå skapar en speciell atmosfär av lätt sorg. Ljuset i arbetet är intressant – det som om det bryter genom molntäcket och översvämmar hela landskapet med jämnt, osynligt ljus, vilket endast indikeras av avsaknaden av skugga från föremål och byggnader.
Konstnären lyckades briljant i den vattniga ytan: de dirrade silhuetter av pråmar, krusningar, den speglade ytan – allt här skapar en känsla av ovanlig äkthet och noggrannhet. Många av konstnärens verk på ett överraskande sätt i överensstämmelse med Chekhovs verk. De förenas av en generell världsbild, en fantastisk förmåga att märka viktiga bagateller, liksom att se universum i bagateller. Så detta stora mästares arbete fyller tittaren med en känsla av att tillhöra det avbildade landskapet. Det verkar som att bilden förmedlar doften av den fuktiga luften på Volgakusten.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)