Etude ”Flicka på tröskeln” hänvisar till den tidiga perioden med kreativitet Konstantin Korovin. Precis som i ett antal landskapsskisser från 1890-talet, sattes en kvinnlig figur i dukens sammansättning, som om den upplöstes i landskapet. Ljuset som faller in i rummet från trädgården omsluter modellen, upplöser tydliga linjer, omger det med en mystisk utstrålning.
Vid konturbelysning blir till och med färgerna ostadiga och flyter in i varandra. Luften som skakar och instabil belysning döljer emellertid inte sitt leende ansikte, som blåa ögon lyser på. Konstnären var tydligt imponerad av den ryska nationella typen av kvinnlig skönhet, förkroppsligad i modellen. Lyra och blommor i hennes händer uppfattas som en antydan till något själens mysterium.
Studien utförs i ett ljust glädjeutbud av subtilt nyanserade toner och är genomsyrat av en glad, fullblodig känsla av att vara. Han gör inte intryck av studien, skisser, skisser för minne, enligt vilken ett nytt verk kommer att skapas. Sådan ofullständighet var karakteristisk för impressionismen i allmänhet. Genom att ta tag i det ögonblick som slog honom skapade KA Korovin ett helt färdigverk.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Liknande beskrivningar av målningar:
- Tidigt på våren – Konstantin Korovin Korovin lärde sig från Savrasov att hitta dold poesi och texter i till synes obemärkliga hörn av naturen, han lärde sig att ta tag i...
- Porträtt av Chaliapin – Konstantin Korovin När det gäller Fjodor Shalyapin kommer unika arkivinspelningar direkt att tänka på, som lyckades fånga hans tjocka bas och porträtt av Boris Kustodiev, där den...
- I båten – Konstantin Korovin Sommaren 1888 tillbringade Korovin i stugan med sin äldre kamrat, konstnären Polenov, och utövade ständigt tekniken för att överföra ljus och luftutrymme. Författaren hittade många...
- Paris. Cafe de la Paix – Konstantin Korovin ”Livets skönhet och glädje. Överföringen av denna glädje är kärnan i bilden, bitar av min duk, mitt själv… Jag har ingen riktning och inget mode...
- Pir i Gurzuv – Konstantin Korovin Kreativitet tillägnad Krim är en separat sida i verk av Konstantin Korovin. Konstnären köpte en tomt vid Gurzufbukten, där han byggde en tvåvåningshus på sitt...
- Vid balkongen. Spanska kvinnor Leonora och Ampara – Konstantin Korovin Året 1888 var rikt på konstnärliga intryck för Korovin – han och Savva Mamontov åkte på en resa genom Europa. Jag gillade särskilt målarens spanska...
- Papperslyktor – Konstantin Korovin I slutet av 1890-talet. Korovin fortsatte att arbeta med landskapet för föreställningarna, i synnerhet hjälpte han till med att designe operaerna av Gluck och Rimsky-Korsakov....
- Senaste snön – Konstantin Korovin Statens minnesmärke historiskt-konstnärligt och naturligt museum-reservat av V. D. Polenov, Tula-regionen. Den sista snön, som många landskap i Savrasov, är full av charm och intim,...
- Våren – Konstantin Korovin Konstantin Korovin anses med rätta vara en av grundarna av den ryska impressionismen. Savrasovs favoritstudent, en följare av Nesterov och Levitan, skapade han så ljusa...
- Vid tebordet – Konstantin Korovin Korovins första verkligt impressionistiska verk tillskrivs vanligtvis de så kallade ”Zhukovsky” – målningarna. Cykeln fick sitt namn från byn Zhukovka, där Polenov dacha var belägen,...
- På vintern – Konstantin Korovin Under en kort period från 1894 till 1895 skapade Korovin en hel serie målningar tillägnad vinterlandskapen i norra och centrala Ryssland. ”Vintern” – ett av...
- Moskvoretsky Bridge – Konstantin Korovin Konstantin Korovin var en infödd muskovit och skildrade dock sällan sina infödda stadslandskap, även om han utan tvekan hämtade inspiration härifrån, och därför kan bilden...
- Vintern i Lappland – Konstantin Korovin Norden fascinerade bokstavligen Korovin, han var glad att säga till Serov: ”Vilket underbart land, North Wild! . Korovin arbetade hårt och entusiastiskt. Resultatet av detta...
- På dacha – Konstantin Korovin Formen på etuden, eller snarare, en liten bild, hjälpte Korovin att mer fullständigt uttrycka sin inställning till världen, det var hon som tillät att förse...
- Självporträtt – Konstantin Korovin Livlig uttrycksförmåga utförde sista självporträtt av konstnären. På djupet av de uttryckta känslorna, genom den säkra modelleringen av huvudet, kan man inte säga att detta...
- Paris. Capuchin Boulevard – Konstantin Korovin Rörelse och ljusets liv – temat på duken ”Paris. Boulevard des Capucines”. Kompositionens dominerande färg är en utställning som brinner som en eldig spis. Hon...
- Rosor – Konstantin Korovin Forskare av den berömda ryska och sovjetiska impressionistmålaren Konstantin Korovin skiljer en speciell ”blomster” – period i sitt arbete, som går tillbaka till början av...
- Nordlig idyll – Konstantin Korovin Året 1885 blev en viktig milstolpe i Korovins arbete – konstnären träffade den berömda filantropen Savva Mamonov och blev ingången till hans hus. Mötena på...
- Bastille – Konstantin Korovin När man tittar på det nattliga parisiska landskapet i Korovin kastar tittaren in i den mystiska sfären i stadens liv med sina starkt upplysta skyltfönster,...
- Krim. Gurzuf – Konstantin Korovin Bilden av den anmärkningsvärda ryska impressionisten Konstantin Korovin ”Krim. Gurzuf” hänvisar till den så kallade ”Krim” – perioden i konstnärens verk. Han älskade att vara...
- Rosor och violer – Konstantin Korovin På 1910-talet blev stilleben ett nytt område i Korovins hobbyer. Naturligtvis passerade inte attraktionen till stilleben, som fångade konsten på 1910-talet, av konstnären. I stilleben...
- St of Tryphon Creek i Pechenga – Konstantin Korovin Trots svårighetsgraden är inte norr öde. I alla de nordliga verken visar Korovin antingen människor eller spår av mänsklig aktivitet. På vintern i Lappland och...
- Porträtt av körflickan – Konstantin Korovin Det Polenov gjorde mycket för bildandet av den framtida konstnären. Under sina avtagande år erinrade Korovin om: ”Polenov var så intresserad av skolan och introducerade...
- Arktiska havet. Murmansk – Konstantin Korovin Konstantin Alekseevich Korovins konstnärliga utbud är extremt brett. I början av sin karriär var han förtjust i Wanderers traditioner, sedan i Paris blev han bekant...
- Hammerfest. Norrsken – Konstantin Korovin 1894 inser filantropen Savva Mamontov en långplanerad resa till Skandinavien, där Konstantin Korovin tar med sig. I programmet för denna forsknings – och turistresa besöker...
- På sommaren – Konstantin Korovin Harmoniken mellan människan och världen runt honom, deras oskiljaktighet i deras existens – det är detta som uttrycks både i Na Dacha och i Flickan...
- På världen – Konstantin Korovin På bilden, för första gången i vår målning, finns det en skarp konflikt som är typisk för den ryska landsbygden i tiden: i en by...
- Capuchin Boulevard – Konstantin Korovin I all sin ojämförliga storslagenhet visas natt-Paris. Felaktiga mirage-lampor gnistrar och smuldrar, annonser blinkar, broderiga folkmassor flödar oavbrutet… Den eviga, eviga, själsrörande semestern i livet…...
- Paris. Saint-Denis – Konstantin Korovin Och samtidigt, med alla Paris-lampornas dekorativa förmåga, är de verkligen impressionistiska i konstnärens önskan att få ett snabbt intryck av de nattliga parisiska gatorna som...
- Porträtt av konstnären K. A. Korovin – Valentin Serov Valentin Aleksandrovich Serov skapade upprepade gånger porträtt av konstnärer och författare från sin tid som var utrustade med den högsta talangen. Ett exempel på detta...
- Flickan i svart – Pierre Auguste Renoir Karaktär, känslor, individualitet – denna gång förkastade Renoir alla dessa finesser i porträttgenren, i strävan efter harmonin mellan svart, vitt och blått, vilket är mycket...
- Flickan i den blå stolen – Mary Cassat Mary Cassatt är en impressionistmålare och grafiker, som trots sitt amerikanska ursprung tillbringade större delen av sitt liv i Frankrike. Den överväldigande majoriteten av hennes...
- Flickan i vallmokransen – Orest Kiprensky Flickan som visas i porträttet är en sex år gammal italiensk Mariuchcha, som tog en speciell plats i Kiprenskys liv. Detta är en av de...
- Flickan med en lös ljon – Ivan Kramskoy De upproriska ”vandrare” gjorde i huvudsak uppror mot att begränsa tomtfriheten – skaparna ville själva välja teman för sina dukar, ”uttrycka” nya problem och föreslog...
- Flickan på bollen – Pablo Picasso Den mest kända bilden av konstnären. I stället för den värkande ”blå” perioden kommer den ”rosa” – glad, livlig och lyrisk. En sådan slående metamorfos...
- Flickan på bollen – Pablo Picasso Målningen visar en vandrande grupp akrobater. Nästan hela duken visar två: en bräcklig gymnast övar ett cirkusnummer, balanserar på en boll, och en kraftfull idrottsman...
- Flickan vid fönstret – Salvador Dali I Salvador Dalis tidiga verk finns det pojkig maximalism. Pojkar blir: mer mottagliga för den omgivande verkligheten, reagerar mer akut på problem, letar efter sin...
- Flickan och döden – Hans Baldung Temat liv och död var också mycket oroande för den medeltida mannen eftersom det i Europa periodvis fanns fruktansvärda epidemier av pest som blossade upp....
- Tombstone – Anthony Van Dyke Ritning har aldrig ockuperat en viktig plats i von Dycks arbete och i Rubens arbete. De flesta av de teckningar som har kommit ner till...
- Flickan med rödbetor – Alexey Venetsianov Venetsianov lyckades här visa en bondflickas inre värld. Framför oss är en etablerad karaktär, dessutom en personlighet. Inte bara charm och skönhet, moralisk renhet, är...