Sommaren 1888 tillbringade Korovin i stugan med sin äldre kamrat, konstnären Polenov, och utövade ständigt tekniken för att överföra ljus och luftutrymme. Författaren hittade många knep och förkroppsligas i filmen ”At the Tea Table”. Tyget ”In the boat” har blivit ett sätt att konsolidera och förbättra nya uttrycksmedel.
Konstnären tog inte upp naturen eller människorna och delade jämnt huvudrollen mellan dem. Med andra ord har denna poetiska bild blivit ett utmärkt exempel på bilden av enhetens och harmoniens natur och människan.
Verkets huvudsakliga kännetecken kan vara ett ord som långsamhet. Långsamt flyter båten, följs flodens flöde, vilket framgår av den åtskilda åren, hjältarna talar lugnt, och tiden, som om medvetet bromsades, följde denna romantiska atmosfär.
Ovanligt konstruerad komposition skapar en känsla av integritet, till och med intimitet. Vyn väljs på ett sådant sätt att tittaren ofrivilligt går djupt in i båtens inre utrymme, tittar på hjältarna ovanifrån, och lövverket av träd som ramar in toppen av duken fullbordar denna känsla av ensamhet.
Vem skildrade Korovin här? Mannen i båten är Vasily Polenov och i rollen som sin vackra motståndare Maria Yakunchikova, hans hustrus släkting.
Mitten av bilden Korovin markerad i färg – den är ljust vit, som visar figuren på en flicka, resten av färgen representeras av lugna dämpade toner.
Bilden ”I båten” Korovin gillar att jämföra med verk med samma namn av den franska impressionisten Edward Monet. Som vanligt, med att beundra fransmannen, föredras fortfarande den inhemska författaren. Patriotisk och trevlig.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)