Självporträtt – Konstantin Korovin

Liknande beskrivningar av målningar:

1. På sommaren – Konstantin Korovin Harmoniken mellan människan och världen runt honom, deras oskiljaktighet i deras existens – det är detta som uttrycks både i Na Dacha och i Flickan...
2. Papperslyktor – Konstantin Korovin I slutet av 1890-talet. Korovin fortsatte att arbeta med landskapet för föreställningarna, i synnerhet hjälpte han till med att designe operaerna av Gluck och Rimsky-Korsakov....
3. På vintern – Konstantin Korovin Under en kort period från 1894 till 1895 skapade Korovin en hel serie målningar tillägnad vinterlandskapen i norra och centrala Ryssland. ”Vintern” – ett av...
4. Paris. Cafe de la Paix – Konstantin Korovin ”Livets skönhet och glädje. Överföringen av denna glädje är kärnan i bilden, bitar av min duk, mitt själv… Jag har ingen riktning och inget mode...
5. Krim. Gurzuf – Konstantin Korovin Bilden av den anmärkningsvärda ryska impressionisten Konstantin Korovin ”Krim. Gurzuf” hänvisar till den så kallade ”Krim” – perioden i konstnärens verk. Han älskade att vara...
6. På dacha – Konstantin Korovin Formen på etuden, eller snarare, en liten bild, hjälpte Korovin att mer fullständigt uttrycka sin inställning till världen, det var hon som tillät att förse...
7. Pir i Gurzuv – Konstantin Korovin Kreativitet tillägnad Krim är en separat sida i verk av Konstantin Korovin. Konstnären köpte en tomt vid Gurzufbukten, där han byggde en tvåvåningshus på sitt...
8. Nordlig idyll – Konstantin Korovin Året 1885 blev en viktig milstolpe i Korovins arbete – konstnären träffade den berömda filantropen Savva Mamonov och blev ingången till hans hus. Mötena på...
9. Porträtt av körflickan – Konstantin Korovin Det Polenov gjorde mycket för bildandet av den framtida konstnären. Under sina avtagande år erinrade Korovin om: ”Polenov var så intresserad av skolan och introducerade...
10. Flickan på tröskeln – Konstantin Korovin Etude ”Flicka på tröskeln” hänvisar till den tidiga perioden med kreativitet Konstantin Korovin. Precis som i ett antal landskapsskisser från 1890-talet, sattes en kvinnlig figur...
11. Vintern i Lappland – Konstantin Korovin Norden fascinerade bokstavligen Korovin, han var glad att säga till Serov: ”Vilket underbart land, North Wild! . Korovin arbetade hårt och entusiastiskt. Resultatet av detta...
12. Porträtt av Chaliapin – Konstantin Korovin När det gäller Fjodor Shalyapin kommer unika arkivinspelningar direkt att tänka på, som lyckades fånga hans tjocka bas och porträtt av Boris Kustodiev, där den...
13. St of Tryphon Creek i Pechenga – Konstantin Korovin Trots svårighetsgraden är inte norr öde. I alla de nordliga verken visar Korovin antingen människor eller spår av mänsklig aktivitet. På vintern i Lappland och...
14. Paris. Capuchin Boulevard – Konstantin Korovin Rörelse och ljusets liv – temat på duken ”Paris. Boulevard des Capucines”. Kompositionens dominerande färg är en utställning som brinner som en eldig spis. Hon...
15. Vid tebordet – Konstantin Korovin Korovins första verkligt impressionistiska verk tillskrivs vanligtvis de så kallade ”Zhukovsky” – målningarna. Cykeln fick sitt namn från byn Zhukovka, där Polenov dacha var belägen,...
16. I båten – Konstantin Korovin Sommaren 1888 tillbringade Korovin i stugan med sin äldre kamrat, konstnären Polenov, och utövade ständigt tekniken för att överföra ljus och luftutrymme. Författaren hittade många...
17. Hammerfest. Norrsken – Konstantin Korovin 1894 inser filantropen Savva Mamontov en långplanerad resa till Skandinavien, där Konstantin Korovin tar med sig. I programmet för denna forsknings – och turistresa besöker...
18. Vid balkongen. Spanska kvinnor Leonora och Ampara – Konstantin Korovin Året 1888 var rikt på konstnärliga intryck för Korovin – han och Savva Mamontov åkte på en resa genom Europa. Jag gillade särskilt målarens spanska...
19. Våren – Konstantin Korovin Konstantin Korovin anses med rätta vara en av grundarna av den ryska impressionismen. Savrasovs favoritstudent, en följare av Nesterov och Levitan, skapade han så ljusa...
20. Bastille – Konstantin Korovin När man tittar på det nattliga parisiska landskapet i Korovin kastar tittaren in i den mystiska sfären i stadens liv med sina starkt upplysta skyltfönster,...
21. På världen – Konstantin Korovin På bilden, för första gången i vår målning, finns det en skarp konflikt som är typisk för den ryska landsbygden i tiden: i en by...
22. Rosor – Konstantin Korovin Forskare av den berömda ryska och sovjetiska impressionistmålaren Konstantin Korovin skiljer en speciell ”blomster” – period i sitt arbete, som går tillbaka till början av...
23. Senaste snön – Konstantin Korovin Statens minnesmärke historiskt-konstnärligt och naturligt museum-reservat av V. D. Polenov, Tula-regionen. Den sista snön, som många landskap i Savrasov, är full av charm och intim,...
24. Moskvoretsky Bridge – Konstantin Korovin Konstantin Korovin var en infödd muskovit och skildrade dock sällan sina infödda stadslandskap, även om han utan tvekan hämtade inspiration härifrån, och därför kan bilden...
25. Capuchin Boulevard – Konstantin Korovin I all sin ojämförliga storslagenhet visas natt-Paris. Felaktiga mirage-lampor gnistrar och smuldrar, annonser blinkar, broderiga folkmassor flödar oavbrutet… Den eviga, eviga, själsrörande semestern i livet…...
26. Rosor och violer – Konstantin Korovin På 1910-talet blev stilleben ett nytt område i Korovins hobbyer. Naturligtvis passerade inte attraktionen till stilleben, som fångade konsten på 1910-talet, av konstnären. I stilleben...
27. Tidigt på våren – Konstantin Korovin Korovin lärde sig från Savrasov att hitta dold poesi och texter i till synes obemärkliga hörn av naturen, han lärde sig att ta tag i...
28. Arktiska havet. Murmansk – Konstantin Korovin Konstantin Alekseevich Korovins konstnärliga utbud är extremt brett. I början av sin karriär var han förtjust i Wanderers traditioner, sedan i Paris blev han bekant...
29. Paris. Saint-Denis – Konstantin Korovin Och samtidigt, med alla Paris-lampornas dekorativa förmåga, är de verkligen impressionistiska i konstnärens önskan att få ett snabbt intryck av de nattliga parisiska gatorna som...
30. Självporträtt i en grå hatt – Vincent Van Gogh Återigen ett självporträtt, återigen en grå hatt, stänk av postimpressionsstämning och rött hårstrå. Det här är Vincent Willem och hans trettiotre år gamla bild på...
31. Självporträtt i en rosa halsduk – Orest Kiprensky I ”Självporträttet” överförs till spänningen hos en person som känner världen. Heta mörka ögon med nyfikenhet och förväntningar kikar in i ett okänt stilleben. I...
32. Självporträtt i Dark Felt Hat – Vincent Van Gogh Vincent van Goghs mörka ledsna duk från 1886 är ett självporträtt, ett av många, men kanske det mest verkliga av allt. Detta är en uppenbarelse...
33. Porträtt av A. P. Ostroumova – Konstantin Somov Året efter, 1901, avrättade Somov ytterligare ett ”porträtt av eran” – en gravör och konstnär Anna Petrovna Ostroumova, som redan var medlem i ”World of...
34. Porträtt av konstnären K. A. Korovin – Valentin Serov Valentin Aleksandrovich Serov skapade upprepade gånger porträtt av konstnärer och författare från sin tid som var utrustade med den högsta talangen. Ett exempel på detta...
35. Lady in Blue (porträtt av konstnären E. M. Martynova) – Konstantin Somov ”The Lady in Blue” – en porträttmålning, som visar konstnären E. M. Martynova – en nära vän till författaren och hans klasskamrat vid Kunstakademin. Framför...
36. Winter. Rostov Veliky – Konstantin Yuon Landskapet ”Vintern. Rostov den stora” skrevs 1906. Bilden är målad i olja och visar den älskade staden K. F. Yuon Rostov-on-Don. Vid första anblicken på...
37. Självporträtt med två färger – Paula Modersohn-Becker ”Självporträtt med två färger” sticker ut bland andra självporträtt av färgernas ljushet, vars glada toner skapar en känsla av firande. Blommor finns i många självporträtt...
38. Självporträtt – Pablo Picasso Pablo Picasso skrev en hel del av sina egna bilder och, intressant, i olika konstnärliga stilar. Det presenterade självporträttet skapades under den så kallade afrikanska...
39. Självporträtt – Gregory Soroka Bilden av en ung man i porträttet är full av integritet, inre renhet och lyrik. Konstnären skrev sig själv vid 20-30 års ålder. Med hjälp...
40. Självporträtt i bilden av Zeuxis – Rembrandt Harmens Van Rhine Rembrandt skrev sig själv i olika vinklar, i alla möjliga former. Ibland bedömde han sig själv med en nykter blick och märkte ålderdomens tecken på...