Bilden av den anmärkningsvärda ryska impressionisten Konstantin Korovin ”Krim. Gurzuf” hänvisar till den så kallade ”Krim” – perioden i konstnärens verk. Han älskade att vara på sitt hus på Krim, där han kände extra inspiration. Det är känt att konstnären har flera målningar tillägnad en liten resortstad som heter Gurzuf.
Målningen ”Krim. Gurzuf”, som Korovin skrev 1917, slår omedelbart upp mot färgerna i naturens södra kuststad. Det är skrivet på det traditionella sättet av Korovinsky-impresjonismen: breda, mycket ljusa slag, från vilka det på nära håll bara bländar. Därför är det bättre att överväga det från ett visst avstånd. Då avslöjar hon sin konstnärliga fördel för tittaren.
I sammansatta termer är diagonalen dominerande i bilden. Alla element och detaljer är underordnade det. Det nedre vänstra hörnet av duken är ockuperat av en brokig gräsmatta från vilken två träd växer. Deras bladverk avbildas med avsiktlig slarv, som om en sydligt varm vind hindrade konstnären från att stoppa ögonblicket. Sträckning av trädstammar ger ljushet och luftighet i bilden. Tvärtom, den högra delen av duken, skildrade konstnären ett annat träd, och tillsammans bildar de en märklig inramning av bilden, vilket ger den en mysig och fullständig look. Den solbelysta gångvägen, följt av betraktarens blick, leder genom bågen till den oändliga blå havsytan. En annan diagonal visas av en violett bergskedja, vars bild är parallell med den sandiga banan.
Ljus och färgglad färg förvandlar det södra landskapet till ett slags teaterlandskap. Men denna teatralitet och iscensättning stör inte alls att njuta av Konstantin Korovins konstnärliga intryck från det upplopp av färger i den södra naturen som avbildas av målaren i målningen ”Krim. Gurzuf”.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)