Denna teknik är att konstnären häller bläck på ett pappersark, täcker det ovanpå det andra arket och sedan separerar dem igen. Som ett resultat av dessa manipulationer trycks ett abstrakt mönster på det övre arket.
Under andra hälften av 1930-talet använde många surrealister decalcomania-tekniken, men Ernst var den första som började använda den i oljemålning. Han använde ”spontana” ytor, men tillbringade sedan en lång tid genom att arbeta genom de enskilda detaljerna i målningarna och skapade en illusion av en fantastisk, skrämmande verklighet.
Betraktaren kan inte alltid ta reda på var fragmentet som gjorts i dekalcomania-tekniken slutar och var den ”vanliga” oljemålningen börjar. Mycket betydelsefull i denna mening, ”Brudens mantel”, 1939. Här emellertid ”efterliknar sig dekalcomania” sig i brudens flödande hår, liknande en fläkt.
Decalcomania-tekniken skapade också sin udde, som visas på bilden i det övre vänstra hörnet. Illusionistenheten ”en bild inuti en bild” är karakteristisk för många surrealistiska konstnärer. Ernst själv tog sig upprepade gånger till honom, vilket exempelvis framgår av hans målning ”Dag och natt”, 1941-42. På denna duk ligger målningarna inramade med tunna ljusa ramar mot bakgrund av ett konstigt, amorft landskap.





Liknande beskrivningar av målningar:
- Bra tid på året – Max Ernst När han letade efter konstnärliga medel, som tillåter att uttrycka det undermedvetna som verklighetens motsats, upptäckte Ernst tekniken för frihandel för sig själv. Belysning hände...
- Madonna stänkande spädbarn Kristus framför tre vittnen – Max Ernst Detta är en av de mest chockerande bilderna av Ernst. Först visades 1926 på utställningen av oberoende konstnärer i Köln, förklarades det omedelbart blasfemiskt. Författaren...
- St. Anthony’s frestelse – Max Ernst År 1929 kallade Andre Breton Ernst för en konstnär som ”har världens mest illusoriska fantasi.” Dessa ord uttalades under en föreläsning tillägnad collagromanen Ernst ”Hundred...
- Hela staden – Max Ernst Mellan 1933 och 1936 målade Ernst flera målningar som avbildade förstörda städer omgiven av frodig vegetation. På dessa dukar försökte konstnären skapa en atmosfär av...
- Stenbock – Max Ernst Besökare på den Dadaistiska utställningen i Köln blev upprörda när de såg de skulpturella kompositionerna av Ernst. De var verkligen ovanliga för den genomsnittliga mannen...
- Folk vet inte det – Max Ernst Ernst skapade den här bilden, som mycket väl kan tjäna som en illustration av Freuds verk, i början av hans surrealistiska väg. Hon är övermättad...
- Europa efter regnet II – Max Ernst Detta är en bild av Ernst, skriven i dekalcomanitekniken, tillägnad andra världskriget, som hotar hela mänsklighetens förstörelse. Arbeta på duken ”Europa efter regnet II” började...
- Babyslagning – Max Ernst Kollagen var Ernsts viktigaste bidrag till bildandet av Dadas estetik. I sina collage manipulerade Ernst igenkännliga bilder och förvandlade dem till konstiga, ibland tycks för...
- Celebus – Max Ernst Konstkritiker anser att denna bild är den första stora surrealistiska duken av Ernst. Idén om henne föddes för konstnären när han såg en enorm afrikansk...
- Två barn och en natterginal – Max Ernst Här använder Ernst en mängd olika tekniker – från traditionell oljemålning till fläckar av helt ”icke-konstnärliga” element, som den elektriska klockknappen, till vilken någon antropomorf,...
- Gamla pappa Raine – Max Ernst 1953 reste Ernst genom Rhindalen, resultatet var denna bild. På hennes exempel ser man mycket tydligt vilka förändringar som har skett i konstnärens sätt och...
- Colorado River – Max Ernst Andra världskriget gjorde justeringar av Ernsts kreativa stil, men denna gång visade sig påverkan vara helt annorlunda än vad händelserna under första världskriget hade på...
- Favorit Harem – Rudolph Ernst Peierls Den favorit-österrikiska konstnären-orientalisten Ernst Rudolph föredrog att skriva tomter med orientalisk smak. Trots törsten efter intryck och intresse i öst manifesterades hans begär efter marockanska...
- Moses och den brinnande busken – Ernst Fuchs Den österrikiska målaren och gravören Ernst Fuchs – en av de största företrädarna för den ”fantastiska realismen.” Han studerade vid Wiens konsthögskola, i början av...
- Lion Hunt – Rudolf Ernst Huvudaktiviteterna för våra avlägsna förfäder var naturligtvis fiske, jakt och insamling. Under århundradena har passionen för jakt inte försvunnit någonstans. I vissa tidpunkter ansågs denna...
- Embalmed Forest – Max Ernst Arnst arbetade i avantgardetekniken för ”spontan” skrivning, baserad på reflexarbete med en pensel, och uppfann sin egen metod att arbeta med oljefärger – galler. Konstnären...
- Månbelyst natt på dnepr – Arkhip Kuindzhi Enligt konstnären är målningen av Arkhip Kuindzhi, ”Moonlight Night on the Dnieper”, det huvudsakliga arbetet i hela hans liv, han gick för att skriva detta...
- Antipapa – Max Ernst Skapad under andra världskriget chockar denna duk tittaren med en mörk, tung färg. I de zoomorfa och antropomorfa figurerna borde man förmodligen se de monströsa...
- Jul (natt) – Correggio (Antonio Allegri) Correggio älskade ljuset för sin egen skull och belönades för sin kärlek, eftersom det var konsten att överföra ljus som lyfte honom framför alla samtida...
- Natt och dag – Michael Parkes Målat 1988 kallade Michael Parkes natt och dag. I den viktlösa luftatmosfären i Parkes värld, som omger hans målningar, är det ganska uppenbart för alla...
- Juli natt – Stanislav Zhukovsky Bilden är imponerande. Konstnären fångade julinatten. Vid första anblicken är landskapet omöjligt att märka. Men målaren lyckades märka något mysterium i vardagen. Han skildrar inte...
- Månbelyst natt – Stanislav Zhukovsky I sin målning ”Moonlight Night” visar S. Yu. Zhukovsky ett vinterlandskap. I mitten av bilden står ett rikt markägare. Han verkar grå och sur. Fönstren...
- Helig natt – Albrecht Altdorfer Målningen ”Holy Night” skapades av den tyska konstnären vid Donau-skolan Albrecht Altdorfer i början av det första decenniet av 1500-talet. Målningsstorlek 36 x 26 cm,...
- Bad i haremet – Rudolf Ernst Peierls Den irländska doktorn Richard Barter vi är skyldig namnet ”turkiskt bad”. Han är känd som en av de aktiva promotorerna för hydroterapi. Det var Barter...
- Bosporus på en månbelyst natt – Ivan Aivazovsky Målningen ”Bosphorus på en månbelyst natt” målades av Aivazovsky 1874. Konstnären var mycket känslig för det marina temat, han älskade havslandskap, förtöjningar och alla manifestationer...
- Napolitanska bukten på en månbelyst natt – Ivan Aivazovsky I Italien skedde Aivazovsky som originalartist, i Italien fick han hög berömmelse. ”Min början är upplyst av det här landet,” sa han strax före sin...
- Segelbåt utanför Krimens kust på en månbelyst natt – Ivan Aivazovsky Målningen ”En segelbåt på krimkusten på en månbelyst natt” målades i olja på duk av Ivan Konstantinovich Aivazovsky 1858. Vid den tiden hade den största...
- Ung kvinna i handskar – Henri de Toulouse-Lautrec Pastell Lautrec gjorde skisser oftare. Mycket mindre ofta använde han det för att skapa färdiga verk. Konstnärens mest berömda pastell anses vara profilporträtt av Vincent...
- Fiskare – Georges Cera Cirkeln med ämnen relaterade till vatten är en av de mest älskade i svavelens dåliga kreativa arbete. Och inte rikt på antalet verk, men inte...
- Missionsarbeten för Jesuit Fellowship – Allegory of Andrea del Pozzo Den karakteristiska tekniken för att måla barock – ”genombrott” i transcendentala höjder – konstnären Andrea Pozzo använde skickligt i sin bästa fresco ”Allegory of the...
- Skådespelare Ichikawa Ebizo som Sukheroku – Okumura Masanobu Den första befälhavaren som började arbeta med denna teknik var Suzuki Harunobu. Han introducerade inte bara tekniska innovationer i tresnittkonsten, utan använde också dess förmågor...
- Sittande badare – Georges Cera Skaparen av en unik teknik – divisionism, en föregångare till mer populär pointillism, Georges Cerat var en extraordinär mästare. Hans sätt involverade omsorgsfullt arbete på...
- Sommar – Jackson Pollock Den dramatiska förändringen i Pollocks konstnärliga sätt, som tillkännagav utseendet till en ny distinkt mästare, inträffade 1943, när han träffade Peggy Guggenheim, och genom henne...
- Trädgård bakom huset – Vincent Van Gogh Livet i Arles var extremt kreativt för Van Gogh. Under en kort tid tillbringad i denna lugna stad, från konstnärens borste kom ett stort antal...
- Självporträtt i filthatt – Vincent Van Gogh Van Gogh använde sig ofta som modell för praktiken av figurmålning. Paris självporträtt är användbara poster av hans målningsexperiment. I detta självporträtt, som gjordes vintern...
- Tillbedjan av Magi – El Greco På sjuttonhundratalet tillskrivs denna bild Giovanni Lanfranzo och senare till familjen Bazzano. Sedan 1951 accepterades det officiellt författarskap av El Greco, men det finns dock...
- Skogslandskap från St. George Striking the Dragon – Albrecht Altdorfer Majestätiska landskapspanoramaer utgör bakgrunden för hans tidiga religiösa kompositioner i ”skåp” – formatet. Skogslandskapets sammansättning med slaget vid St. George, där små figurer går förlorade...
- Profeten Elias i öknen med en eldig uppstigning I mitten är profeten Elias på Horebberget vid Khoravsky-våren. En korp som matar honom flyger mot honom. Ovanför berget visas Ilyas brännande uppstigning. Hans vagn...
- Tiden är en flod utan banker – Marc Chagall Det oväntade samspelet mellan poetiska bilder avslöjar en likhet med den surrealistiska målningen av M. Ernst och R. Magritte. Namnet är vagt, lånat från Ovid....
- Porträtt av M. F. Larionov – Natalia Goncharova Porträttet av konstnärens man skapades i ”luchism” – tekniken, som N. S. Goncharova riktade sig till under 1912-1913-talet. De träffades på en skola där de...