1878-1879. Olja på duk. 179,7 x 300,4. Tretyakov Gallery, Moskva, Ryssland.
Vereshchagin försökte visa allmänheten en riktig bild av kriget för att avslöja dess verkliga utseende. Men för att skapa riktiga bilder om detta ämne, var det enligt hans åsikt först när konstnären ser kriget i verkligheten, utan att vara rädd för att riskera sitt liv, sitt blod. Och när det ryska-turkiska kriget 1877-1878 bröt ut skyndade Vereshchagin sig till teatern för militära operationer. Här, på egen hand, när han var i stor fara, deltog i många olyckor och slag, slog han alla med energi, outtröttlighet och mod. Under stark fiendefyr skrev han skisser, gjorde skisser i ett marscherande album.
I ett av striderna sårades han, låg på sjukhus under lång tid och dog nästan. En nära bekantskap med kriget, en nära studie av det gjorde det möjligt för Vereshchagin att skapa nya bilder om kriget. Och i den nya serien av verk presenterade han kriget som en dramatisk händelse i människors liv, och inte som en parad. I sina målningar skildrade han enkla människor klädda i soldatens överrockar, visade den ryska soldaten gränslös hjältemod och mod.
En serie canvases Vereshchagin ägnar sig åt händelser relaterade till attacken mot Pleven: ”Attack”, ”After Attack” Målningarna ”Vinnarna”, ”Den försvunna. Requiem” ägnas åt slaget vid Telish – här förstördes nästan hela regementet av rangers av ”högsta personers” fel.
Kriget vid Vereshchagin dök upp i all dess verklighet. Karakteristiska i detta avseende är målningarna ”Shipka-Sheinovo”, ”The Defeated. Requiem”, ”After the Attack”.
”Det finns varken banners, bullriga, bullriga banners eller glittrande bajonetter eller lysande eskadronger som rusar på batterier som brinner med eld, inga högtidliga processioner, troféer, nycklar etc. presenteras. av deras handlingar, främmande för Herr Vereshchagins hand; innan du är en naken verklighet. ”
I målningarna som ägnades åt det ryska-turkiska kriget växte Vereshchagins skicklighet ännu mer och utvecklades. Med en noggrann ritning, en tydlig tolkning av formen, sonorösa färger, uppnår konstnären en större än tidigare, tonal enhet; hans målning blir bredare och fri. I målningarna finns ingen överdriven uppmärksamhet på alla detaljer och detaljer, som observerades i ett antal tidiga målningar. Kompositionen är enkel och naturlig och saknar villkorlighet och uttrycksfullhet.
I Balkan-serien utmanar konstnären direkt den officiella pan-slaviska propagandan och erinrar om de dödliga felberäkningarna av kommandot och det fruktansvärda pris som ryssarna betalade för att befria bulgarerna från det osmanska oket. Särskilt imponerande är målningen ”The Defeated. A Requiem”, där ett helt fält av soldatkroppar ströat med endast ett tunt jordlager sprids under en mulen himmel.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)