År 1900 skapade Valentin Aleksandrovich Serov målningen ”Peter II och Tsesarevna Elizabeth på en jaktjakt”, vilket är ovanligt i utförandetekniken. För att skapa bilden använde konstnären kartong-, tempera – och gouache-målar. Canvasen kom ut original, fängslande, delvis aggressiv.
Bilden har en sammansättningsinriktning som visar snabbhet och hastighet på jaget. På det brokiga planet på duken var allt blandat samman, sammanflätade. Linjer, former, färgfläckar tycktes falla i en virvelvind av hastighet och ihållande rusning. De ryckiga nervstegen från en oåterkallelig, ostoppbar ström rusar förbi ovetande vittnen till en sådan händelse.
I målningen ”Peter II och Cesarevna Elizabeth på en hundjakt” presenteras en mulen höstdag. Mörkgrå färg skisserar fullt ut det dåliga vädret med skarpa vindvindar, moln, som omsluter allt runt med fibrer av grått, minskar redan innan det svaga ljuset.
Siffrorna av Peter II och kronprinsen Elizabeth, i alla möbler som krävs för detta tillfälle, brast ut i vårt medvetande, bröt den verklighet vi var van vid, fyllde den med konkreta ljud och snabbt föränderliga, blinkande bilder av jakten.
För detta bildarbete kännetecknas av den ultimata känslan av dynamik och öppen rörelse. Uppfattningen av verkligheten påskyndas, våra känslor blir mer frekventa, bilder av de omgivande människorna blinkar vidare och fortsätter, så att vi kan undersöka dem mer noggrant, ta tag i alla möjliga nyanser och detaljer.
Bilden infekterar med sin flyghastighet, häftiga, ”chock” plot. Allt detta gör arbetet i bilden, som inte kan kallas trivial, ”stuntad” och ointressant. Inte alls, arbetet visade sig vara aktivt, utan att kontrollera sin form. Bilden ser i disposition, etude. Denna känsla främjas först av alla de grafiska tekniker som författaren till duken använde med temperatekniken. Allt detta ger enkelhet och samtidigt bildens komplexitet.
Bildplanet känns lätt, tillfälligt, flyktigt på grund av frånvaron av flerskikt och högar av färglager som är inneboende i oljemålning.
Linjernas art, det mycket sammansatta mönstret ger bilden en uppträdande av en rastlös rastlös yta. Kanvasens utrymme är fylld med rörelse, känslor av spänning och trevlig känsla. Bilden, som påminner om en grafisk, kontrasterande bild, är så dynamisk att den är redo att övervinna de okränkbara rymd-tidsgränserna för att bli en del av vår verklighet. För mycket energi innehåller den här bilden så att den kan hållas i de smala och trånga gränserna för en liknande duk. Bilder av bilden rivs utanför dess gräns, utan att inbäddas i bilden allt ”överskott” av känslor, kraft och skönhet i jaget.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)