Porträtt av konstnären I. I. Levitan – Valentin Serov

Porträtt av konstnären I. I. Levitan   Valentin Serov

Valentin Serov – en stor porträttmålare i sin tid. Hans porträttarbete är unik, djupt personlig. I vart och ett av porträtten förkroppsligas personlighet med dess inneboende styrkor eller svagheter. Detta är inte bara en oljemålning skapad av en lysande konstnär, det är en hel psykofilosofi. Genom ett porträtt, kompositionsplaner och många färglager framträder en riktig verklig person med alla sina oro, bekymmer och oro.

Ett av dessa sällsynta fina verk kan betraktas som ”Porträtt av I. I. Levitan”, som skrevs 1893. Nu är bilden lagrad i State Tretyakov Gallery.

Porträttet av Levitan är en komplex, betydande bild, som om en prins eller en representant för de högsta maktlagren står framför oss. Så aristokratisk, behållen och impregnerbar utseende och figur av konstnären Levitan. Hans bild verkar oskaklig och hård, som en stor isbit är den kall och oöverkommlig.

Bilden av konstnären är tankeväckande, otroligt djup och genomträngande. Denna syn på en seriös filosof bryter den döva tystnaden som hänger runt och, verkar det, medvetet tystnad. Denna look är mycket djupare, kraftfullare och mer vältalig än de mest avslappnade och uttrycksfulla gesterna. Denna blick drar oss ofrivilligt till sig själv och låter oss inte titta bort. Våra känslor genomträngdes exakt med elektricitet och tvingades uppleva något mer allvarligt, irrationellt från betydelsen, från det inre livet.

Porträttet är melankoliskt, det har något stängt, för alltid hemligt. Den melankoli, känslan av Hamlets hopplöshet, fördjupning i sig själv, återspeglas ibland i konstnärens blick, intensifierad av en skarpt mörkare bakgrund. Levitan fångades av en slags dyster graf eller prins av den danska, ädla, men som om ”stenkista” och brinnande kallt. Hans bild är balanserad i utseende, ostoppbar och rik internt. Ögonen är för livliga, tanken är för stark i dem. Det här är konstnärens ögon och utseende. Och bara konstnären har en speciell vision av sig själv och världen omkring sig.

Detta är den linje som fångades så lysande av V. A. Serov. Författaren visade och avslöjade för oss konstnärens själ, som en samuraj, han håller sin själ, om än inte i svärdet, utan i borsten, bara lita på henne att leva detta liv så uppriktigt som möjligt, eller att ligga i någon gest, linje eller slag. Att förmedla till slutet och fullfölja ditt yrke. Slösa inte tid, men skriv, skap. Sök och tro på skönheten i formerna, i skönheten i bildens konst. En konstnär är en seriös, vacker, ädla person. Detta, som själv var Levitan, som själv var Serov. De sökte inte bara efter sanningen, de försökte känna och känna dess image, för att förkroppsliga en dröm, en lätt osäker skiss i ett vackert tunt porträtt.