Naken ung kvinna med flödande svart hår, ögon halvt stängda i extas. En sådan Madonna såg den norska målaren Edvard Munch. Med en kanonisk bild har bara en detalj det gemensamt – en nimbus av en ovanlig ljusröd färg, som lyser över huvudet på en vacker kvinna. En gång erkändes detta arbete som skandalöst och gjorde ett tvetydigt intryck på kritiker och allmänheten.
Målet som konstnären hade satt sig när han började arbeta på duken var att visa den mänskliga början och den jordiska storheten hos Jungfru Maria och försöka föra hennes bild så nära bilden som en dödlig kvinna som möjligt.
För att uppnå detta skrev Munch fem versioner av bilden och en litografi med samma namn. Var och en av dem, enligt konstnärens plan, skulle visa huvudstadierna i en kvinnas livscykel: att bli gravid ett barn, födelse av avkommor och död.
Presenterad duk – den första versionen av ”Madonna”, även känd som ”Conception” och ”Loving Woman.” Befruktningen, som det första steget, representeras i bilden av kvinnans ställning, hennes släta böjning av kroppen, den understrukna rundade magen. Den mörka färgpaletten, konstnärens övertygelse om den oskiljaktiga kopplingen mellan kärlek och död, och tron att kvinnans funktion efter en födelse uppfylls avslöjar den sista, tredje etappen i den kvinnliga livscykeln – döden. Den andra – födelsen av avkomma – Munch återspeglas i litografen från 1895, där förutom den kvinnliga silhuetten avbildades en liten figur av en liten man i ett fosterläge. Enligt kritikernas övertygelse är det den första versionen av duken som inte är belastad med detaljer som förvånar med verkligt djup och skicklighet.
Bilden av Madonnan är omgiven av ljus och är full av magisk inre utstrålning. Liksom i andra Munch-verk finns det inga raka linjer – bara mjuka vågiga strålar. En blygsam uppsättning nyanser – gul, lila, vit och röd – möter bildens intima atmosfär.
”Madonna” Munch skrev med Dagni Yul – hustru till författaren S. Przybyshevsky och hans vän, hon var en muse och många andra samtida konstnärer av den norska expressionisten.
Versioner av den skandalösa ”Madonna” lagras nu i Munch-museet, i Kunsthalle i Hamburg och i Nationalmuseet för konst, arkitektur och design.
2004 stölls ”Madonna” tillsammans med den berömda målningen ”Skrik” från Munch-museet i Oslo. Två år senare återlämnades målningarna, men på grund av skadan visades de inte under de kommande två åren, medan restaureringsarbetet pågår.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)