Paolo Veronese – den sista venetianska renässans största mästare. Hans namn förknippas vanligtvis med dynamiska festliga och teatraliska kompositioner, med utsökta färglösningar baserade på användning av rena färger. Konstnärens verk verkar förvånansvärt enkelt exekverade, deras sofistikerade, exakta ritning och plastformer fångar betraktaren med kraften i utspelade scener.
Men de sena konstnärerna skiljer sig från de tidiga. Från mitten av 1570-talet vänder sig Veronese ofta till allegoriska och mytologiska tomter, som får en poetisk kammartolkning. I religiös målning försvinner teatraliteten, sugen efter dekorativitet, festlighet. De ersätts av diskret färg, dramatisk intonation, kortfattadhet i avslöjandet av handlingen.
Målningen ”Lamentation of Christ” kännetecknar helt klart det sena stadiet av Veroneses verk. Den lilla konstnärliga figuren, figurernas dynamik verkar vara, som den var, medvetet begränsad, stoppad, vilket emellertid ger inre styrka till bilderna. Kristi döda kropp är markerad, det finns inget lidande i ansiktet, men du kan känna salig fred. Ingen gråter; över Jesu kropp slås allt av vad som hände och förstår fortfarande inte helt vad som hände.
Andra berömda verk: ”The Triumph of Venice”. 1578-1585. Doges palats, Venedig; ”Äktenskap i Cannes 1563. Louvre, Paris.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)