1875 gifte sig Berthe Morisot med sin bror Edward Manet Eugene. I smekmånaden åker de nygifta till England. De tillbringar lite tid på Isle of Wight, där Berthe Morisot gärna ser på den oavbrutna dansen på fartygen och den rytmiska, melankoliska tidvattenvisningen.
Konstnären lever och njuter av lycka. Under påverkan av Manet fokuserar hon på konstnärliga sysselsättningar och experiment. I ”The Isle of Wight” är det nedre högra hörnet av bilden avsiktligt kvar i sitt råa tillstånd: oavslutade former är ett mycket karaktäristiskt drag i hennes dukar, särskilt från denna period. Stroken här är mer nervös och mindre lugn. Hennes målning bryter definitivt med konservativ akademism, och detta gap är helt medvetet.
”Isle of Wight” är en ganska specifik bild. Morisot verkar glömma bort de estetiska kanonerna som är obligatoriska i denna målningssgenre och uppmärksammar endast den visuella aspekten av de saker hon observerar. Bilden har en lätt tonalitet, berikad med olika nyanser av vitt. Kustens mjuka bruna färg och den störande grå himlen omger det opala färgade havet med ljusgrön färg.
Vid kusten, nära piren, kan du se några få människor lösa sig i landskapet. Formen på en liten flicka i förgrunden görs med två eller tre slag. Skroven och seglen på båtarna är målade i samma färger som damklänningarna. Efter en period med inflytande utvecklar Corot, och sedan Mane Bert Morisot, sin egen stil, där frihet kombineras med uppfattningsnoggrannhet.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)