Målning av den holländska konstnären Rembrandt van Rijn ”David och Jonathan” eller ”Davids farväl till Jonathan”. Storleken på bilden är 73 x 62 cm, trä, olja. De senaste studierna på exemplet på historiska verk visade tydligt att Rembrandt, när han arbetade med ett visst ämne, alltid noggrant tänkt över dess innehåll, med utgångspunkt från källan, oavsett var konstnärens sökning efter handlingen har sitt ursprung – i mentala bilder bestämda av humör, i en specifik text, ofta tolkad i samband med en personlig livssituation.
Ikonografisk analys låter dig ställa in det rådande alternativet. Om Rembrandt inte följer texten bokstavligen, vänder han sig till det välkända för honom ofta från sin egen samling av konstnärliga traditioner, från vilken han antar sina ämnen; det händer att han korrigerar de tagna proverna på grundval av texten, eller efter traditionen avviker från texten.
Rembrandt tenderar att berika en viss scen med ytterligare motiv och därigenom ge den karaktären av en berättelse; å andra sidan är metoden för att slå ut och upprätta separata element i berättelsen till en oberoende historia också karakteristisk. Forskare av den holländska konstnärens verk förknippar tanken på målningen av Rembrandt ”David och Jonathan” med den bibelske berättelsen från King of King’s första bok.
Kungen i Juda Saul försökte förstöra den unga David och fruktade att han skulle ta sin tron. Varnade av sin vän prins Jonathan, vinnaren av Goliat David säger farväl till Jonathan vid Azayl-stenen. Jonathan är stram och behållen, ansiktet är sorgligt. David i förtvivlan faller till sin väns bröst, han är tröst. Förmodligen har skrivandet av denna sorgliga bild bidragit till de svåra händelserna i Rembrandts personliga liv, Saskias död.
Men det var vid denna tidpunkt i Rembrandts verk kommer tid för mognad. De dramatiska scenerna i konstnärens tidiga målningar ersätts av poetiseringen av vardagen: de lyriska ämnesdiagrammen blir dominerande, till exempel i målningarna ”David och Jonathan” och ”The Holy Family”, där djupet av mänskliga känslor erövrar med förvånansvärt tunn och stark inkarnation. Det verkar som att i enkla vanliga scener, i de genomsnittliga och noggrant hittade gesterna och rörelserna, avslöjar konstnären komplexiteten i det psykiska livet, karaktärernas flöde av tankar.