Bland de många fallen och designen blinkade en liten bild ”Vinterdag” och försvann – i själva verket ingenting mer än en etude, snabbt gjord direkt ut genom fönstret, med tillägg av två figurer som snabbt skissades, men som behöll sin specificitet: en av dem, belägen på avstånd, utsågs Druzhinin, den andra, på trottoaren på den tjugoförsta linjen, märkbart ssutulennaya och baggy, med en sammandragning av papper i händerna – konstnären själv.
Är det inte betydelsefullt att han, om än oavsiktligt, i förbigående och tydligt inte gav någon allvarlig mening till det han gjorde, återvände till det han en gång hade börjat med, till sin första ”upplevelse av att efterlikna naturen” och återigen ville fånga ”utseendet framför fönstren” ? Ett långt, tråkigt staket med sina grindar som passerade genom ögonen, och bakom sig taken på byggnader, och några få träd, är ett obetydligt, vanligt motiv, och det är otänkbart att föreställa sig att åtminstone en av de erkända landskapsmålarna på den tiden förfördes av dem.
Fedotov var inte en landskapsmålare, han var förförd och förmedlade med fantastiska påtaglighet ett speciellt tillstånd för St. Petersburg vinterdag, dess fuktiga frysande luft, dess himmel, glödande genom en osynlig slöja och den mycket dumma skumma morgonen, som osynligt förvandlades till kvällskymning.
Men Fedotov kom inte igenom timmen, och landskapet tog inte honom i besittning, och han själv avfärdade det ofrivilligt hoppande ut under sin borste – han skrev och presenterade omedelbart Druzhinin på ett vänligt sätt.