Tornet, tillsammans med bågarna och pelarna, är favoritmotivet i de Chiricos kreativa verk, inspirerat av tillgivenheter till forntida konst och arkitektur. Den charm som konstnären upplevde från den gamla och vackra Ferrara påverkade också här. Oftast visas denna bild i verk från perioden 1913-1915.
Detta är det dominerande, om inte det enda, temat i en hel serie målningar av George de Chirico, dess titelmotiv. På duk betonar befälhavaren byggnadens storhet och placerar i förgrunden ett tungt mörkt arkitektoniskt block. Denna matris kontrasteras med ett smalt, rikt terrakottafärgat torn.
De vita kolonnernas vertikala linjer skapar känslan av något kolossalt, nästan oändligt. Strukturens cylindriska form inspirerades av bilden av Turin Tower, Mole Antonellian, symbolen för staden, som Nietzsche skrev om: ”Detta är den mest geniala strukturen som byggts upp i den allt konsumtiva strävan uppåt. Ingenting jämförs med det – utom min Zarathustra.”
Utan tvekan minns de Chirico, medan han utvecklade temat för tornet, ett karakteristiskt attribut för många städer, den berömda Eifel-strukturen. Han var bekant med hennes bilder och på duk av Robert Delone. När de Chirico 1915 skapade den sista bilden från denna cykel, tar han in mer massiva geometriska element. Kolumner blir nästan osynliga, tunna och luftiga.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Liknande beskrivningar av målningar:
- Röda tornet – Giorgio de Chirico De Chirico – stadens poet, men staden är väldigt konstig. Det är tydligt att bilderna i hans urbana landskap har någon typ av personlig betydelse...
- Italienska torg i målningarna – Giorgio de Chirico 1912-1913 skapade de Chirico flera canvases som skildrar typiska italienska torgstorlekar. Under denna period försöker de Chirico filosofiskt förstå den omgivande verkligheten, han är upptagen...
- Ulysses återkomst – Giorgio de Chirico Det faktum att surrealistorna förklarade de Chirico som sina föregångare är ganska logiskt. Hans ”dröm” – duk är väldigt nära surrealism. Samtidigt visar de Chiricos...
- Poetry Delight – Giorgio de Chirico Detta är ett typiskt ”metafysiskt” verk av de Chirico, som är ett försök genom en uppsättning verkliga bilder för att avslöja den ”magiska” betydelsen av...
- Självporträtt – Giorgio de Chirico De Chirico skrev flera porträtt av sin andra fru, Isabella, men i stort sett lockade den här genren aldrig honom. Ett undantag från denna regel...
- Ren fantasi – Giorgio de Chirico De Chirico, som arbetar med fantasins renhet, behåller samma förhållande mellan ljus och skugga som i tornet. Men det är inte tornen som lockar uppmärksamhet...
- Strid om gladiatorer i arenan – Giorgio de Chirico Tolv år senare, medan de arbetar med ”Striden om gladiatorer i arenan”, är de Chirico ännu mer beslutsam när det gäller att närma sig realismen....
- Frukt i landskap – Giorgio de Chirico Bilder av de Chirico förvirrar även den moderna tittaren, frestad av konstnärliga innovationer. De är överraskade inte bara av bestämmelsens mystiska, utan också av den...
- Arkeologer – Giorgio de Chirico Mir de Chirico är rörlig, mättad med tomrum och ansiktslösa figurer. Detta är en drömvärld. Människor ersätts här av oklara, vaga silhuetter. Dessutom, någonstans sedan...
- Arkeologisk cykel – Giorgio de Chirico 1927-1928 behandlar de Chirico upprepade gånger ämnet arkeologi. I takt med den ”gladiatoriala” cykeln tilltalar den ”arkeologiska” cykeln också teatraliteten och den spektakulära visningen av...
- Porträtt av Guillaume Apollinaire – Giorgio de Chirico I början av 1900-talet var Apollinaire kanske den mest inflytelserika förespråkaren för innovativ målning. De Chirico deltog regelbundet på lördagsmöten i Apollinaires lägenhet; tack vare...
- Barnens sinne – Giorgio de Chirico Denna ovanliga målning av de Chirico ekar hans andra ”metafysiska” dukar. Hennes karaktär har nästan inga ögonbrynen, tvingar att återkalla bysten från ”Porträtt av Guillaume...
- The Prodigal Son – Giorgio de Chirico En speciell verklighet som består av föremål med olika konturer och strukturer, som imponerar vältern mot bakgrund av ökenlandskap, skapar en ny metafysisk värld, som...
- Poetens osäkerhet – Giorgio de Chirico I verken från tidigt början av 1800-talet har de Chirico ganska ofta bilder av bananer. Valet av dessa bilder är sexuellt motiverat, även om det...
- Montparnasse tågstation – Giorgio de Chirico Detta verk har sitt ursprung under de Chiricos första besök i Paris sommaren 1911, när han presenterade sina verk på Höstsalongen och den oberoende salongen,...
- Offer till solen – Giorgio de Chirico Under de sista åren av sitt liv blev de Chirico inte trött på att experimentera med stilistik. I synnerhet är en viss komedi karakteristisk för...
- Gå filosof – Giorgio de Chirico The Philosopher’s Walk är en roman och oväntat verk. De Chirico visar i perspektiv en sockel där en gipsgjutning av Zeus huvud och två kronärtskockor...
- Melancholia och gatans mysterium – Giorgio de Chirico ”Melancholia och gatans mysterium” är det mest kända verket inte bara av de Chirico, utan av hela konströrelsen, benämnd ”metafysisk målning.” Bilden har studerats i...
- Muses förstörelse – Giorgio de Chirico ”Destruction of Muses” – en av de mest kända målningarna av Giorgio de Chirico. Det är också känt som Alarmed Maidens och Alarming Muse. Den...
- Stor metafysiker – Giorgio de Chirico Kriget, de långa månaderna som tillbringades med soldaterna på sjukhuset på Bill del Seminario nära Ferrara, allt detta kunde inte annat än påverka de Chiricos...
- Rising Sun – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, en italiensk konstnär och konstteoretiker, med rätta betraktade som en av föregångarna till surrealism i modern målning, i andra hälften av hans...
- Metafysisk inredning – Giorgio de Chirico Under första världskriget, 1917, tjänade de Chirico på sjukhuset i Villa del Seminario nära Ferrara. Där träffade han konstnärer när han gick ut i armén....
- Klassiska figurer i rummet – Giorgio de Chirico De Chiricos intresse för både Italiens kultur och Greklands kultur bestämdes av hans födelse. Tecken på den forntida världen är fulla av hans arbete –...
- Filosof och poet – Giorgio de Chirico Sådana verk kan inte alls tolkas exakt, även om de Chiricos hand erkänns här utan svårigheter; tveksamma index i form av konstnärens favoritbilder vittnar om...
- På gladiatorskolan – Giorgio de Chirico Målningen ”In the gladiators school” skrev 1927. Filosofens figur i bilden på höger vägg liknar hans hållning ”Tänkaren” av Auguste Rodin. Kompositionen i sig är...
- Gladiatorer – Giorgio de Chirico Med tiden genomgår gladiatorcykeln en viss utveckling. Konstnärens övergång till den realistiska stilen som ingår i klassisk målning. ”Gladiators”, skapad 1936, har en komposition inskriven...
- Självporträtt i trädgården – Giorgio de Chirico På ”Självporträtt i trädgården” presenterade konstnären sig i en dräkt från sjuttonhundratalet. Den står i Versailles trädgård, elegant och förfinad – en marmervas med förgyllning,...
- Metafysisk inredning med kakor – Giorgio de Chirico Kompositionen ”Metafysisk inredning med kakor” har förlorat den kvävande atmosfären i ett stängt utrymme som ligger i mästarens tidiga verk på grund av hans placering...
- Gammalt torn bland fält – Vincent Van Gogh Detta landskap fångar det gamla tornet i Nuenen. Den förra kyrkan befann sig i ett förfallet tillstånd, och under lång tid skulle de rivas. Ensamt...
- Torn på klippan i Bosporen – Ivan Aivazovsky Gröna vågor skummar, rullar på en hög stenig strand, och ett skepp slår i vågorna som en sårad fågel, försöker simma bort från fruktansvärda stenar,...
- Torn vid grindarna. Pskov – Boris Smirnov-Rusetsky Pskovs historia har minst ett och ett halvt årtusende. Från VI till XVIII-talet var staden i framkant av händelser i nationalhistoria som ett viktigt politiskt,...
- Perseus och Andromeda – Giorgio Vasari Författaren till den berömda ”Biografier” på denna bild verkade en livlig representant för skolan för italiensk manism. Detta indikeras av onaturliga poser av karaktärerna, som...
- Allegory of Justice – Giorgio Vasari Du kan titta på denna duk i timmar, denna komplexa, komplicerade sammansättning med flera figurer är så komplicerad, förvirrad och fylld med symboler. I mitten...
- Belägring av San Leo – Giorgio Vasari Den volymetriska flerfigurerskompositionen, som är typisk för målningen av manism i tolkningen av Vasari, som alltid, är fylld med många symboliska figurer och bilder. Själva...
- Sikt över ön San Giorgio och Giudecca – Francesco Guardi Francesco Guardi ledde familjen konstverkstad efter brorens död. Han började sin kreativa karriär med porträtt, skrev religiösa kompositioner och scener i interiörer, men hela sitt...
- Coronation of Mary – Francesco di Giorgio Martini Kroningen av Jungfru Maria är ett populärt tema i konsten i den tidiga renässansen. Den sista legenden från Jungfru Marias liv säger: Maria, som steg...
- Stilleben – Giorgio Morandi Den italienska abstrakta artisten Giorgio Morandi föddes, bodde och dog i Bologna. På Bologna Academy studerade han och undervisade sedan. Morandi lämnade nästan aldrig sin...
- Porträtt av Alessandro Medici – Giorgio Vasari I porträttet av hans beskydd Alessandro Medici skildrade Vasari riddaren, den nuvarande herren och beskyddaren av Florens. Detta indikeras tydligt av den gyllene stången i...
- St Stephen’s Martyrdom – Giorgio Vasari Konstnären, arkitekten och konsthistorikern Vasari i målningen bevisade sig själv som en anhängare av Mannerism, det vill säga konsten som ersatte Högrenässansen. Karaktärernas mimik och...
- Porträtt av Lorenzo den magnifika – Giorgio Vasari Arkitekten, konstnären och den första historikern för italiensk konst, Giorgio Vasari, målade detta porträtt på beställning av Alessandro Medici många år efter den person som...