Porträttet av Elizaveta Alekseevny Krasilshchikova hör inte till de verk som forskarnas granskning har nitits på. Förra gången han ställdes ut i Moskva 1914 på den posthumma utställningen av Valentin Aleksandrovich Serov. Under flera år var han i ett privat möte med arvingarna, varifrån han hamnade i GMF, och 1925 överfördes han till samlingen i Krasnodar Regional Art Museum uppkallad efter A. Lunacharsky. Porträttets konstnärliga fördelar kan endast bedömas av sällsynta repriser.
Han, som naturligt ansluter sig till kretsen av Serovs sena verk, förenad av nya konstnärliga uppgifter, är utan tvekan intresse för forskare av mästarens arbete. Elizaveta Alekseevna Krasilshchikova, en företrädare för en rik familjemedlem i Moskva, som ägde bomullsvarumärket, Anna Krasilshchikova Partnership with Sons i Kostroma Province, ärvde en enorm förmögenhet efter hennes make död. Hon var en frisk personlighet, dominerande, men åtnjöt en enorm framgång i samhället.
En sådan modell kunde inte passa bättre för att skapa ett sekulärt formellt porträtt. Porträttet av E. A. Krasilshchikova är ett av Serovs största anpassade verk. Formatet och själva produktionen av modellen påminner om de berömda porträtten av M. A. Morozov, F. I. Shalyapin, M. N. Ermolova. Siffran för Krasilshchikova ges i närbildstillväxt. Särskild uppmärksamhet ägnas hållning och gest. I tolkningen av bilden finns det en anspråk på modellen till sekularismen, aplomb av de europeiserade Moskva-köpmännen i början av 1900-talet. Konstnären var tydligen belägen vid modellen och placerade i porträttet en tonvikt på hennes visuella appell, kvinnlighet och charm. Lösning av en stor målaruppgift visar Serov en specifik karaktär.
”Porträtt av E. A. Krasilshchikova” – ett av få verk av V. A. Serov, skriven i denna genre i pastelltekniken. Matt sammetsad pollen överför han och levande ansiktsfärg, en klännings viktlös gas och de genomträngande gnistrarna av diamanter och djupet på den svarta fläcken i ett sjal. Ytan på duken är som om den är vävd av pärlgrå, rosa, grönaktiga, gyllene, vita och svarta texturerade trådar. Med hjälp av nyanser av förfinade toner skapade Serov porträttens rikaste färgpalett. Begagnade material i boken: T. Kondratenko, Y. Solodovnikov ”Krasnodar Regional Art Museum uppkallad efter F. A. Kovalenko” [White City, 2003]