Kronning av sv. Nicholas Tolentinsky – Rafael Santi

Kronning av sv. Nicholas Tolentinsky   Rafael Santi

Den 10 december 1500 beställde Andrea di Tom-maso Baronchi en sjutton år gammal Raphael för trettiotre dukater och fick den 15 september 1501. Sedan dess har bilden varit kvar i ett av kapellerna i kyrkan Sant’Agostino i Città di Castello fram till slutet av 800-talet. Den led kraftigt under jordbävningen den 30 september 1789, då större delen av kyrkobyggnaden förstördes.

Bilden såldes till påven Pius VI, så att intäkterna gick för att bygga om byggnaden. Det skars i bitar och endast intakta fragment bevarades. Nådde idag: ett fragment av den övre delen med gudfadern och vår fru, huvudet och bysten av en ängel och en ängelhalvfigur, köpt av Louvren i november 1981

Kanoniseras 5 juni 1446, över. Nikolai Tolentinsky utropades till en av kyrkans beskyddare. Hans kult spridde sig snabbt. Han kontaktades också när det gäller pesten, liksom i sv. Sebastian och St. Rohu. Det är känt att en brutal epidemi förstörde Citta di Castello under åren 1499-1500; Det finns all anledning att tro att måleriets ordning var förknippad med denna katastrof.

Det bör noteras att Raphael-duken förstördes fullständigt, och kopian som gjordes efter jordbävningen 1789 är dess fria tolkning. Således tjänar denna figur som det huvudsakliga dokumentet genom vilket man kan bedöma hela kompositionen, tänkt av Raphael.

Peruginos inflytande manifesteras i kompositionens tydlighet, som är absolut symmetrisk, i varje figurens speciella individualitet; det finns också en ren umbrisk kärlek till en tydlig linje. För den metod som ingår i Raphael är det karakteristiskt att konstnären skapade skisser från modellerna: det var hur gudfaderns figur skapades, inskriven i mondorlu.

Detsamma kan sägas om det förtjusande huvudet på baksidan av bilden, som kännetecknas av mjuk modellering av formen och strikt värdighet för uttrycket. Det bör också noteras att ängeln målad längst ner till vänster är den vars huvud och överkropp visas på ett fragment av en målning som nyligen kom in i Louvren. Detta inkluderar också draperi skisser på baksidan, tillsammans med två skisser lagrade på Ashmolean Museum i Oxford.

Denna välkända kartong är tydligen den första planen för det allmänna arrangemanget av figurer, och inte ett av de sista stadierna för att skapa en bild. Detta indikeras av övervägande av etyder från naturen och närvaron av nålpunkteringar. Senare gjordes endast förändringar av detaljer, själva idén genomfördes fullt ut här.

Uppmärksamhet uppmärksammas på verkligheten i bilden av fåglar på ryggen. På samma plats – en skiss av byggnaden; tydligen är det det hertigliga palatset i Urbino.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)