Madonna Tempi – Rafael Santi

Madonna Tempi   Rafael Santi

Madonna Tempi skapades av Raphael under åren 1507-1508, mot slutet av sin vistelse i Florens, bland hans andra berömda bilder av Guds moder. Men om du i vissa kan observera ekon för Leonardo, som Raphael träffade och besökte i sin verkstad, upptäcker Madonna Tempi en helt original lösning av bilden, som inte har något föregång i målningen. Kanske, emellertid, var kompositionen delvis inspirerad av lättnaderna från Luca della Robbia och Donatello.

Det är svårt att beskriva charmen i konstnärens idé, som såg en blygsam, söt ung mamma gå med ett barn längs händerna längs en sjö i en dal gränsade till låga berg. Den klara blå himlen, som är bakgrunden, och den klara, rena luften som sveper den charmiga gruppen, skapar intrycket av en vacker sommardag när barnet kan vara naket och värmas inte bara av mammas händer, utan också av den varma, milda luften.

”Madonna Tempi” uttrycker fullständigt bilden av en kärleksfull omsorgsfull mamma. Jungfru Maria pressar försiktigt Son till henne, hennes blick är fixerat på barnet, som vände huvudet mot betraktaren, som om han drar oss in i denna djupt personliga scen. Marias ljusslöja, avbildad med energiska penseldrag, visar Raphaels växande skicklighet och frihet på ett måleriskt sätt än i hans tidigare verk.

Det starkaste intrycket av denna komposition är att de två figurerna ger intrycket av en enda grupp. Ingenting i bilden distraherar uppmärksamheten från kontemplationen till ett vackert par – varken en smal remsa av det omgivande landskapet eller en klar himmel i bakgrunden. Traditionellt verkar Madonnas blå kappa och hennes ljusa slöja vinka i en lätt bris. Färgsbeslutet i detta verk betonar Rafaels idealisering av detta tema; i allmänhet presenterade han skickligt en titt på en bild av mors och barns ömma relation

Målningen är uppkallad efter ägarna, florentinska Tempi-familjen, för vilken Ludwig I förvärvade den och av ättlingar 1829. Målningen ”Madonna Tempi” lyckades inte bara efter den unga Raphael, utan visade möjligheten att förkroppsligas bildens naturliga varelse på duken och slående kombinera principen om idealitet och vitalitet i bilden.