Duken påverkar alla som ser den, med sina rika toner, medvetet orsakar höstarom och pressar att nå ut till bergen i bergaska. Stilleben som avbildas av konstnären är ett ögonblick som han ryckte från sin vardag, för höstbuketter är hemma hos var och en av oss.
Intressant nog själva platsen för buketten – nära fönstret. Denna teknik skapar en speciell belysning, spelet av ljus och skugga. En genomskinlig vattenburk där en bukett står gör det möjligt för tittaren att se hur växten stjälkar och solstrålar sammanflätas i vattnet. Det är värt att notera att en sådan teknik är en av de viktigaste i Gerasimovs kreativa stil; det är i den här bilden den är mest livlig och lämplig.
Samma stilleben, gjord med en kombination av ljusröd och gul palett, visar skördens sköna tid och dess unika färger. Plottet i bilden är ganska enkelt – det är en kombination av frukter med växter på ett bord täckt med en duk, nära fönstret. Sammansättningsbeslut ”Gifts of Autumn” är typiskt för stilleben. Den centrala delen är ockuperad av en vas med röngrenar, böjda ner från allvar av buntar med bär. De nitar betraktarens uppmärksamhet och är huvudkaraktären på hela duken. Förgrunden är upptagen av en platta med äpplen som liknar frukt från Michurinsk, en trädgårdsstad och Gerasimovs hemland. Varje åskådare som ofrivilligt ser dem vill vara i äppelodlingen på hösten, att lukta frukten och bita äpplets saftiga kött. Bredvid en platta med äpplen finns solrosor, där det inte finns hälften av frönna. Dessa växter betonar den övergripande stämningen i bilden, och en liten svamp antyder att svampsäsongen redan har kommit.
De klassiska traditionerna med stilleben används i den här bilden. Den grundläggande principen för en sådan bild av föremål – en bukett nära fönstret eller frukten i den centrala delen av bilden. När det gäller de grundläggande begreppen stilleben innebär det en grupp saker, både livliga och livlösa, men alltid isolerade från den naturliga miljön. Åskådare kan se svampen, solrosen och rönn i målningen ”Höstens gåvor”, som inte längre finns i deras naturliga miljö. Stilleben presenterar som regel objekt som är små i storlek och de har alla en direkt relation till människolivet. Stilleben kräver detaljer, så druvor av bergaska, solrosfrön och varje blad dras noggrant på Gerasimov-duken.
Alla element i bilden är sammanhängande men representerar under tiden oberoende objekt. Så två halvtomma solrosor ger intriger i tomten, eftersom konstnären inte ger ett svar på frågan om var andra halvan av frönna gick. Åskådaren bestämmer själv, de blev plockade av fåglarna eller någon från hushållet försökte höstgåvan.
Solrosens roll i människors traditionella idéer om naturen är tvetydig. Det är en symbol för solljus och samtidigt rikedom och rikedom. Dessutom betyder en solros en familj, och dess frön som samlas i ett bo är människor i sitt eget hem. Konstnären använder en något annorlunda betydelse av denna växt: för honom betyder spelet av kontrasterande färger på kronbladen bara annat än den naturliga rikedomen och jordens rikedom gentemot människor.
Det enda objektet i bilden som inte tillhör en grupp är svamp. Betraktaren måste åter gissa hur han var på duken. Någon kommer att säga att han av misstag växte upp nära författarens hus, och någon skulle tro att detta objekt framträdde som frukten av konstnärens fantasi. Hur som helst är det svampen som betonar sammankopplingen av naturresurser.
En skål med gröna äpplen är på samma gång en symbol för den bibliska förbjudna frukten, och sötma och välstånd. Solbländning på dem driver tittaren till ett glad humör och orsakar de mest kraftfulla smakföreningarna.
Dominerad i bilden är naturligtvis ett gäng bergaska, som har den största semantiska belastningen och placerar en koloristisk accent. Scarletgrenar är så tunga att de böjer sig. Buketten i sig är bara enorm – den stänger fönstret helt. Dessutom ställer den in den allmänna stämningen och betonar bildens övergripande ton. Mättad röd färg gör att alla föremål inte ser vanliga ut, men lyxiga, tillfredsställande, eftersom naturens skatter ska se ut. Den som är bekant med silversåldarnas poeter kommer omedvetet att komma ihåg Tsvetaevas rader ”med en röd pensel och uppsläckt bergaska.” Nu har dessa människor möjlighet att se vad poesinnan betydde, vilken typ av röd färg. Ryabina ka picture Gerasimov brinner med eld – detta är en kungligt lyxig nyans, vilket betyder rikedom. Scarlet kluster av berg askar återigen demonstrerar
Solstrålarna genom fönstret verkar smeka bara de druvor som har plockats. Kontrastspel på bilden är en syntes av en transparent vas, gröna blad, saftiga äpplen och en duk på bordet. De återstående elementen – svamp, solrosor, till och med väggar, har inte de vanliga nyanserna för betraktaren. Den röda färgen på bergaska kunde ändra dem. Det verkar som om en hink med skarlakansfärg som bara sprutats på bilden och lämnar bara svarta solrosfrön.
Fönsterljus ger ”Höstens gåvor” ljusstyrka, gör färgen klar och rik. De direkta solstrålarna verkar göra alla naturresurser ännu rikare, ännu ljusare – de verkar skämma bort tittaren med en av sina egna vyer.
”Gifts of Autumn” är en stämning i stilleben som ger möjlighet att beundra de sista ljusstrålarna, njuta av deras värme och bita ett saftigt äpple än en gång förundras över antalet röda nyanser i bilden.