”Bonde bröllop”. Denna målning av Pieter Bruegel förvärvades av hertigen Ernst 1594 i Bryssel och visades senare i Prag i den berömda samlingen av Rudolph II. Åskådaren är inbjuden av Bruegel till en livlig festival i anledning av böndernas bröllop. Bilden är full av detaljer: till vänster fyller en person en kanna vin, en platt kaka tas från dörrgångjärnet, säckpipan tittade ivrigt på godisen. Sammantaget är Bruegels förmåga att förstå böndernas grova jordlighet synlig. De berusade, klumpiga karaktärerna som bebor Bruegels livliga scener är precis motsatsen till det italienska idealet om förfinad perfektion.
Om böndernas liv. Bröllopet på Bruegel äger rum på trästolvet i bondgården. På 1500-talet fanns det inga stora bord även i rika hus, de var gjorda av brädor under semestern. Det extrema till höger, klädd i svart man, sitter på en uppåtvänd botten av badkaret, resten på bänkar på oplanerade brädor. En gammal man sitter på en enda stol med ryggen, eventuellt en notarie, inbjuden att sluta ett äktenskapskontrakt. I förgrunden serverar två personer skålar med gröt, och en dörr som tas från dess gångjärn fungerar som ett bricka. Den till vänster är den största figuren på duken. Bruegel utmärkte det också i färg. Förmodligen ville konstnären alltså stabilisera den komplexa kompositionen på duken. På matens rullstolar konvergerar halvdiagonalt sittande på de främre raderna, och kanterna på hans förkläde markerar kanvasens symmetriaxel. På hans hatt, såväl som på spelarnas påsar är ett gäng band knutna. Sådana band användes vanligtvis på dessa dagar för strumpbyxor, och deras närvaro på hatten och verktygen indikerade att de tillhörde en viss grupp. Vid den tiden förenades ungdomar i åldersrelaterade klick för att umgås. Tidigare försökte experter att tolka Bruegelduken, vilket gav den en religiös eller allegorisk betydelse.
Enligt en version presenteras ”Äktenskapet i Kana i Galilea” på duken, under vilken Jesus förvandlade vatten till vin, vilket gör att han kan fylla på burkar om och om igen. Enligt en annan på duken visar ”sista måltiden”. Ingen av versionerna bekräftades, det är uppenbart att bilden är full av realistiska detaljer som återspeglar verkligheten under XVI-talet. Karel van Mander skrev att Bruegel tog varje tillfälle att besöka bönderna, vare sig det var ett bröllop eller någon annan semester. Två buntar av öron hänger på en rake, vars handtag är djupt fast i det vikta vete i ladan. Betraktaren är inte omedelbart medveten om att bakgrunden på duken är omält vete. Bilden av en ladugård fylld till randen på 1500-talet betydde mycket mer än i dagens tid.
Spannmål tjänade som basen för mat och i form av gröt och bröd var en integrerad del av alla bonde bord. Bruegel visade samtida att folket som visas på duken inte skulle bli hungriga under de kommande 12 månaderna. På den tiden var hunger i Europa vanligt, skördeåren växlade med magert, vilket ledde till en kraftig stigning i spannmålspriserna och som ett resultat av undernäring, hungersnöd, epidemier. De lägsta spannmålspriserna var omedelbart efter skörden. Det mesta av det spannmål som skördats under perioden september till januari. Under samma månader spelades bröllop vanligtvis. Bönder i Nederländerna levde under XVI-talet bättre än sina motsvarigheter i andra europeiska länder. De var fria, serfdom avskaffades, regeringen för de spanska Habsburgarna var acceptabel. Först 1567 skickade Philip II hertigen Alba, att slå ut högre skatter och utrota protestantiska kättare. De senaste åren av Bruegels liv var de sista åren av era välstånd. De följdes av krigsåren för Nederländernas oberoende, år av svårigheter och lidande.
Om fattigdom. En sked i en hatt vid matens rullare indikerar att han är fattig. Efter avskaffandet av serfdom ökade antalet landlösa bönder markant. De blev säsongsarbetare som hjälpte till med skörden, skörden eller, som på en duk, arbetade som tjänare på helgdagar. Som regel bodde de i kojor, familjer hade det inte, eftersom de inte hade medel att underhålla det. De vandrade ständigt från plats till plats för att söka arbete. Därför en sked i en hatt och en påse över axeln, vars bälte syns på duken. Rund sked av trä. Oval dök upp senare. Det universella verktyget vid den tiden var en kniv. Till och med barnet i förgrunden har en kniv som hänger i bältet. Herrmannen i den svarta dräkten är förmodligen domstolen. Han är en adelsman eller en rik medborgare, vilket är svårt att fastställa mer exakt eftersom en adelsmanns privilegier att bära ett svärd på sin sida vid den tiden inte längre följdes. Han pratar med en munk. Vid den tiden var dessa två klasser nära kopplade till varandra. Vanligtvis blev de yngre barnen av adeln präster, respektive fick kyrkan många markområden och donationer. Till skillnad från bruden är brudgummen på duken inte så tydligt markerad av Bruegel.
Det här är förmodligen en person som fyller burkarna, vars plats är gratis i slutet av bordet. Han sitter mellan två män och bruden mellan två kvinnor. Enligt sedvanligt arrangerade de också en bröllopsmiddag, för vilken brudgummen inte alls kallades, eftersom bröllopsdagen ansågs brudens dag. Platsen där bruden sitter markeras med en grön trasa och en krona som hänger ovanför. Bruden gör ett konstigt intryck: halvstängda ögon, helt rörliga, med länkade händer. Enligt sedvanen skulle bruden inte göra något på bröllopsdagen. I bondelivet, fullt av dagligt utmattande arbete, fick hon gå på tomgång en dag. ”Han kom med bruden,” sade ordspråket om vem som skrikade. Och ytterligare en person till höger avbildas med knäppta händer, troligen en stadsbor eller adelsman.
Om bruden. Bruden är avbildad på Bruegels duk som den enda kvinnan med huvudet upptäckt. Förra gången hon visar offentligt är lyxen i håret. Efter äktenskapet täcker hon, som alla gifta kvinnor, huvudet med en näsduk. Hon har en båge på huvudet, den så kallade bröllopskransen. Priset bestämdes exakt, liksom hur många gäster som skulle bjudas in, hur många rätter som ska serveras och hur mycket ska gåvor kosta bruden. Bruegel-verk, baserat på observation av det verkliga livet, är mer realistiska och humana. Enligt legenden bytte konstnären kläder för att delta i bullriga bondesamlingar; för detta kallade de honom Bruegel Muzhikiy. Hans målningsteknik är dock inte på något sätt oförskämd; snyggt applicerade tunna lager lager färgar perfekt mättnaden och variationen i färgerna i den här bilden.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)