Madonna och barn på tronen, Johannes Döparen och Evangelisten Johannes, eller Bardis altare.
”I kyrkan Santo Spirito i Florens målade han ett bräde för Bardi-kapellet, noggrant utfört och vackert dekorerat, där det finns olivträd och palmer, skrivna med stor kärlek av honom” Vasari.
Målningen ”Madonna and Child on the Throne, av Johannes Döparen och Johannes Evangelisten”, även känd som Alta of Bardi, är ett av Botticellis mest imponerande verk, beställt av Giovanni de Bardi. Denna ekonomiska magnat av hans tid gjorde en förmögenhet på ullhandeln i England och ledde också Medici Bank i London. Återvända till sin hemstad byggde han ett kapell i Santo Spirito, altarbilden som Botticelli beställde för.
Övre delen av altaret och sidodörrarna finns fortfarande i Bardi-kapellet, sdeva från kören. Själva altarbilden bevaras i Saatlich-museet i Berlin; tyvärr tappades ramen som skapades av den berömda arkitekten och treskäraren Giuliano da Sangallo.
I mitten av scenen på tronen sitter den så kallade. Madonna Nursing, hon öppnar sina bröst för att mata barnet som sitter på hennes knä. På båda sidorna av tronen finns Johannes Döparen och Evangelisten Johannes, beskyddare för kunden av altaret, Giovanni de Bardi.
Savonarolas predikaner hade ett starkt inflytande på många begåvade, religiösa konstnärer, och Botticelli kunde inte motstå. Glädje, dyrkan av skönhet för alltid försvunnit från hans arbete. Om den föregående Madonnas dök upp i himmel Drottningens högtidliga majestät, är den nu blek, med ögon fulla av tårar, en kvinna som har upplevt och upplevt mycket. Funktionerna i ansiktet, Madonnas händer blir mer och mer långsträckta, ömtåliga, ojämnt. Hela jungfrufiguren, vertikala klädklappar, blå remsor, lösa hårsträngar betonar uppåtriktningen. Barnets ansikte är full av sorg.
Till höger och vänster om tronen, som en hedersresinue av Guds moder, regerade Johannes Döparen och Evangelisten Johannes. Deras ansikten är svåra, sorgliga, skrynkliga från svårigheterna och berövningen. Döparen Johannes, stadens Florens stadshelgon, är klädd över en ulltunika i en röd kappa. På gräset vid hans fötter ligger en dopskål, handen på Forerunner uppmärksammar betraktarens uppmärksamhet på Madonna och barnet. Botticelli skrev en annan helgon, Johannes Evangelisten, i form av en ärekvärd gammal man. Han har traditionellt en bok och en penna i händerna, en enorm örn, ett av fyra djur, som symboliserar Johannes Evangelisten, kikar från ryggen.
Sammansättningen av altaret i Bardi var ovanligt för den tiden: Botticelli visade en speciell lösning av den klassiska tredelade kompositionen, som skildrade Madonna på en tron och två helgon. Han använde för strukturell bakgrund inte traditionella arkitektoniska, utan vegetativa element. Den omgivande floran, korgsäcken, interiörsartiklar – allt spåras med ojämna dekorativitet, som i andra verk under denna period, till exempel i filmen ”Våren”.
Alla blommor och frukter på bilden har en symbolisk belastning. Som i många verk från renässansperioden skildrade Botticelli ett citronträd istället för cederträ. Troligen orsakades denna förvirring av det faktum att det latinska ordet ”cedrus” i den italienska översättningen har två betydelser – cederträ citronträd.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)