I slutet av sitt liv var Aivazovsky upptagen i idén att skapa en syntetisk bild av havets element. Under det senaste decenniet skrev han ett antal enorma målningar som skildrade det stormiga havet: ”Rocks kollaps”, vågen, ”Stormen på Azovs hav”, ”Från lugn till orkan” och andra.
Samtidigt med dessa enorma målningar skrev Aivazovsky ett antal verk nära dem i design, men kännetecknas av en ny färgstark färg, extremt magra i färg, nästan monokrom. Kompositionellt och berättande är dessa bilder väldigt enkla. De visar stormigt bränning i en blåsig vinterdag. På sandstranden bröt bara en våg. Bubblande massor av vatten, täckt med skum, rinner snabbt ut i havet och tar med sig rivor av lera, sand och småsten. Mot dem stiger ytterligare en våg, som är mitten av bildens sammansättning.
För att förstärka intrycket av ökande rörelse, tar Aivazovsky en mycket låg horisont, som nästan berörs av toppen av en stor ankommande våg. Bort från stranden i vägstegen avbildas fartyg med förtöjda segel förankrade. Ovanför havet hängde tung blyhimmel i åskmoln. Allmänheten i målningarna i denna cykel är uppenbar. Alla är i huvudsak varianter av samma tomt, som endast skiljer sig åt i detaljer. Denna betydande målningscykel förenas inte bara av tomtens gemensamhet, utan också av färgsystemet, den karakteristiska kombinationen av en blygrå himmel med en oliv-ockervärg i vattnet, något berörd av de grönblå glasurerna nära horisonten.
En så enkel och samtidigt mycket uttrycksfull färgglad skala, frånvaron av ljusa yttre effekter, en tydlig komposition skapar en djupt sanningsenlig bild av havsbränningen på en stormig vinterdag. Aivazovsky skrev en hel del målningar i ett grått färgstarkt sortiment. Vissa var små; de skrevs på en till två timmar och präglades av charmen av inspirationsimprovisationer av en stor konstnär. Den nya målningscykeln hade inte mindre meriter än sina ”blå marinor”.