Praktik i Italien var mer än fruktbart för Ge. Genom att njuta av ett nytt land, som med rätta kan kallas den europeiska konstens vagga, kastade ”målaren” gradvis av akademiets bojor. När han återvänder till sitt hemland fortsätter Ge att leta efter sig själv och ”Messengers of Resurrection” – duken, ett exempel på en sådan sökning, både plot och stil.
Storleken på det avbildade och det semantiska innehållet i bilden är verkligen stor. Konventionellt kan duken delas upp i två delar, och på sin högra sida är en kvinna som spetsar ”regler” som går på marken med huvudet högt upp – det ger nyheten om Kristi uppståndelse. Hela figuren liknar en fågel och det verkar som om hon håller på att stiga upp till himlen.
Som en skarp motstånd mot den sublima bilden av en kvinna framträder hedningar inför betraktaren på vänster sida av duken – det var de som korsfäst Kristus. Och nu när de känner att de i sina villfarelser och vantro var på den mörka sidan, de bara kan kasta blickar mot den stolta jungfrun som bär de stora nyheterna.
Det bör noteras att denna bild inte accepterades och inte förstås i Ryssland. Dessutom hade hon ingen efterfrågan ens på utställningen i München. Konstnären anklagades för tomtvänlighet och spekulativitet, de bilder han skapade. Men tro mot hans övertygelse och konstnärliga avsikter arbetade Ge fortfarande mycket, försökte förmedla sin vision och hitta sin uppenbarelse. Målningen ”Messengers of Resurrection”, som inte förstås av samtida, uppskattades av de kommande generationerna och är idag ett av ett antal framstående verk av ryska konstnärer om evangeliska teman.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)