Mysteriet med det klassiska idealet för den mänskliga figuren ger inte Dürer resten. Han ägnade många år åt att arbeta med att behärska det och sammanfattade därefter de tre välkända Three Books on Proportions, som han arbetat med sedan 1515 i mer än tio år.
Den första figurativa utföringsformen av denna uppdrag är årets berömda självporträtt, ett av konstnärens mest betydelsefulla verk, som markerar hans fulla kreativa mognad. Från detta porträtt försvinner alla element i naiv berättelse; den innehåller inte några attribut, detaljer om situationen, inget tillfälligt, distraherar tittarens uppmärksamhet från en persons bild. I en neutral bakgrund ligger en underordnad triangelformad tydligt direkt i ansiktet på en mänsklig halvfigur.
Bilden är baserad på önskan att generalisera bilden, ordningen, extern och intern balans; det individuella utseendet är föremål för en överväldig idealrepresentation.
Durers största kreativa ärlighet och uppriktigheten som aldrig förändrar honom gör emellertid honom till en bild av en ångest av ångest och ångest. Den lilla vecken mellan ögonbrynen, koncentrationen och den understrukna allvarligheten i uttrycket ger ansiktet en känsla av subtil sorg. Rastlös full dynamik av fraktionerade lockiga hårsträngar som ramar in ansiktet; tunna, uttrycksfulla fingrar verkar röra sig nervöst och vända kragen på pälsen.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)