Under 40-talet behandlade Rembrandt temat för den heliga familjen flera gånger. En av de bästa lösningarna för detta tema är Hermitage-målningen ”The Holy Family” som skapades av konstnären 1645. Evangeliescenen ger tittaren många föreningar med människors vardag, den moderna Rembrandt. Tystnad och fred störs bara av de bekanta ljuden i livet hemma. Brinnande ved sprakar, en tyst monoton skrallning av en snickares yxa hörs.
Rummet är inneslutet i en känslig skymning; ljuset strömmar försiktigt in från olika källor, glider försiktigt över ansiktet på Mary, tänder upp vaggan och ger den avbildade nyansen av spiritualitet. Barnet rörde sig lite i sömnen, och kvinnan, som följer den subtila moderinstinktet, bryter sig bort från läsningen, lyfter taket och tittar oroligt på barnet. Hon – väldigt känslig, mycket vaken. I huvudsak skapas den stora mänskligheten och penetrationen av bilden endast av en av dess åsikter.
Den fångade ögonblickens ljusa höjd återspeglas också i det faktum att änglar tystar ner till modern och pojken. I detta verk verkar konstnären ha något gemensamt med mästarna i den holländska hushållsgenren. Men till skillnad från dem berör inte Rembrandt i första hand den lugna komforten i vardagen, utan den stora skönheten i enkla mänskliga relationer. När han observerade en kvinna som satt vid vaggan till hennes son, var allt han behövde bara att se en av hennes skakande rörelser, en minuts vridning på huvudet, ett orolig blick, för att känna poesi från moderkänsla.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)