Cecily Alexander var dotter till en berömd bankir. Därefter återkallade modellen så arbetet med porträttet: ”Det verkade för mig att jag föll i händerna på en ochre. Whistler fick mig att stå helt orörlig i timmar, i samma besvärliga pose. Jag tror att konstnären inte borde ha gjort det med en liten flicka, vad jag var på den tiden. ”
Liv i konst Whistlers liv är ett verkligt konstnärsliv: studera i Paris, passion för nya trender, gräl med rika beskyddare, triumfer, fall, svär på kritiker, skandalös berömmelse. Han var självisk, självvillig, häftig, ätare – med ett ord outhärdligt.
Vissa tyckte att Whistler i hans verk var pretentiös och tyckte att de ”musikaliska” namnen på hans målningar var fantasifulla, en alltför manad monogram-fjäril, som konstnären satte i stället för signaturen. Men medveten epatage är inte det viktigaste i Whistler. Varje steg i Whistler-mannen är samtidigt steget för Whistler-artisten. Kreativitet och Whistler är helt enkelt oskiljbara. Han arbetade nästan galet och behandlade sig mycket krävande. En gång påpekade han: ”Från början bör ett porträtt målas utan fläckar. Om du gör ett misstag har du inget annat val än att ta en ny duk och börja allt igen.” Denna krävande har gett sig bra.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Liknande beskrivningar av målningar:
- Arrangerad i grått och svart nr 1: porträtt av modern – James Whistler Konstnärens huvudlärare var Camille Corot och Gustave Courbet. Men den avgörande rollen för honom spelades dock av den japanska konsten från Edo-eran och stilen av...
- Nocturne: Le Solent – James Whistler ”Le Solent” – namnet på det skepp som Whistler återvände 1886 från Sydamerika. Vad som fick konstnären att resa över Atlanten är okänt. Kanske var...
- Porträtt av Theodore Dure – James Whistler Theodore Dure är en personlighet, på många sätt anmärkningsvärt. Det var en av få konstkritiker som förstod och uppskattade impressionisternas verk från början. Med Whistler...
- Nocturne i grått och guld: Westminster Bridge – James Whistler Detta verk tillhör Nocturnes-serien skapad av Whistler på 1870-talet. Bilden liknar delvis i stil med både impressionism och symbolik, men denna likhet, i stort, är...
- Symphony in White No. 3 – James Whistler Konstnären började arbeta på denna duk 1865, men slutade den bara två år senare, efter hans återkomst från Sydamerika. Under dessa två år har betydande...
- Vid piano – James Whistler ”Vid piano” – den första stora bilden av Whistler, som arbetet påbörjades i London i november 1858 och avslutades våren året därpå. På bilden ser...
- Peacock. Tiffanys verkstad – James McNeil Whistler I slutet av XIX-talet visas bilder av påfåglar i många konstverk. Så den angloamerikanska konstnären James McNeil Whistler 1876 skrev påfåglar på väggarna i matsalen...
- Backwater – James Whistler Många konstkritiker tror att de bästa verken från Whistler är hans tryck. Han var verkligen en enastående mästare i den här genren och medgav kanske...
- Nocturne i blått och guld: Old Battersea Bridge – James Whistler Först kallade Whistler denna bild ”Nocturne i blått och silver nummer 5.” Denna ursprungliga titel är meningsfull. Först betonar den roll som konstnären tilldelade färgskalan....
- Nocturne i svart och guld. Missile Falling – James Whistler Den här bilden visades på utställningen 1877, som ägnades åt öppningen av Grosvenor-galleriet och orsakade skarpa attacker från den berömda kritikern och konstteoretiker John Reskin....
- Storm – Sunset – James Whistler Whistler arbetade med olika tekniker. Förutom oljemålningar och tryck skapade han ett stort antal litografier, akvareller och pasteller. Det visade sig att pastellen visade sig...
- Hav, strand och figurer – James Whistler Som många av hans samtida visade Whistler stort intresse för japansk kultur. Det blev en verklig uppenbarelse för allmänheten på den tiden och framkallade många...
- Showcase – James Whistler Whistler trodde att en sann konstnär kunde förvandla vilken som helst, den vanligaste vardagliga scenen, till ett konstverk. Han talade om detta i sin ”Timmarsföreläsning”...
- Princess of China – James Whistler Under andra hälften av XIX-talet upptäcker Europa japansk kultur. Östens konst blir moderiktigt, läckerheter och väcker entusiasm. Specialiserade butiker av orientalisk konst dyker upp i...
- Symphony in White No. 2: a Girl in White – James Whistler I Whistlers målning ”Symphoria in White No. 2” hör ekon av japansk kultur. Men porslinstjänsten, fläkten och rosa blommor, som liknar sakura-blommor, är bara detaljer...
- Symphony in White No. 1: a Girl in White – James Whistler Den amerikanska konstnären James Whistler, såväl som impressionisterna, ville fånga på duk det knappt märkbara och så vackra ögonblicket som den verkliga världen är så...
- Red Harmony (Dessert) – Henri Matisse En av de mest livliga, till och med bländande målningarna av Matisse är ”Red Room”. Den visar det inre i rummet där kvinnan sätter bordet....
- De tre Miss Vickers – John Sargent De mest kända porträtten förde Sargent. Han skapade ett helt porträttgalleri av herrar och damer, välmående affärsmän och inflytelserika politiker. Dessutom skrev han en hel...
- Green Bar – Olga Rozanova Denna bild anses vara det bästa verket i konstnären. Jämfört med tidigare verk – pittoreska collage från flerfärgade plan – gav det intrycket av en...
- Madame Matisse (Green Bar) – Henri Matisse Målningen ”Madame Matisse” målades av konstnären 1907. Här skildrade han sin fru – Madame Matisse. Det måste sägas att när duken presenterades för allmänhetens tittande...
- Harmony – Frank Dixie Under de senaste århundradena har mänskligheten inte upphört att söka efter odödlighetens elixir, filosofens sten, för att försöka uppfinna en tidsmaskin, du vet aldrig! Förutom...
- Green Wheat Fields – Vincent Van Gogh Första halvåret 1890 tillbringade Van Gogh på sjukhuset för den psykiskt sjuka St. Remy. Han hade inte möjlighet att lämna sjukhuset, men från sin häst...
- Porträtt av Miss Bowles with a Dog – Joshua Reynolds Den första presidenten för Royal Academy of Arts, som öppnades 1768, Joshua Reynolds är grundare och teoretiker av den engelska porträttgenren. I sina verk tänkte...
- Porträtt av Henry James – John Sargent Sargent var på vänliga villkor med den amerikanska romanförfattaren Henry James och uppskattade hans talang. James skrev inte bara sociala och psykologiska romaner, utan litterära...
- Porträtt av D. P. Voeikova med dotter och guvernör Miss Sorok – Vasily Tropinin Under andra hälften av 1830-4040-talet skrev Tropinin ett antal gruppporträtt. Andra konstnärer visade intresse för ett gruppporträtt vid den tiden – O. Kiprensky, F. Tolstoy....
- Porträtt av James Stewart – Anthony Van Dyke I början av sitt arbete arbetade den bästa flamländska porträttmålaren Anthony Van Dyck vid kung Charles I. Domstol. Han skapade ett helt galleri med porträtt...
- Bust of Emperor Alexander III – Alexander Bock Bysten av kejsaren Alexander III låg på huvudtrappan i Mikhailovsky-palatset vid öppningen av det ryska museet för kejsaren Alexander III. Kejsaren Alexander III-syn av kejsaren...
- Strange Masks – James Ensor Den belgiska konstnären James Ensor är känd som en symbolistmålare, skapare av ljusa groteske canvaser där människors ansikten döljs av maskerade karaktärer. Mänsklig natur bestäms...
- Porträtt av James Tissot – Edgar Degas De flesta porträtt av Degas skrev i början av sin karriär. Till en början var det porträtt av hans familjemedlemmar och självporträtt, men senare började...
- Porträtt av Alexander Sergeevich Pushkin – Orest Kiprensky Förmodligen är alla från skolbänken bekanta med porträttet av den berömda ryska klassikern Pushkin A. S., som skrev en annan stor skapare Kiprensky, O. A....
- Försvar av Sevastopol – Alexander Deineka Deineka Alexander Alexandrovich är en av de anmärkningsvärda ryska konstnärerna som inte var på sidlinjen under andra världskriget. Han gjorde vad han bäst kan –...
- Heliga prins Alexander Nevsky Nästan 120 år efter döden för isslagets hjälte och slaget vid Neva-prinsen Alexander Yaroslavich dödades han. Hans reliker, belägna i Vladimir i födelsekloster, överfördes senare...
- Gå på vattnet – Alexander Ivanov Den berömda målningen ”Walking on Waters”, konstnären Ivanov, målad i vitt med en akvarell på brunt papper 1850. Borstmästaren bestämde sig för att illustrera ett...
- Vetka – Alexander Ivanov Ivanovs arbete var inte begränsat till bibliska teman. Han visste hur man mycket fint och uppriktigt målar bilder av naturen. En av sådana dukar är...
- Vatten och stenar under Palazzuolo, nära Florens – Alexander Ivanov Nästan alla landskap av Alexander Andreevich Ivanov är kopplade till arbetet med målningen ”Kristus som ser ut till folket”. Sökandet efter dess plastformade lösning innebar...
- Stilleben Blommor i en vas – Alexander Golovin Bland många konstnärers verk kan du hitta canvas, som visar ett stilleben. Det verkar, med en sådan överflöd, mångfald, det är svårt att överraska med...
- Framtida piloter – Alexander Deineka Alexander Alexandrovich Deineka – berömd rysk konstnär. Hela tiden var han intresserad av luftfart och allt relaterat till det. Han ägnade ett antal av sina...
- Ängblommor – John White Alexander ”Flowers of the Meadow” – verket av amerikanen John White Alexander. Lätt, varmt, älskling. Hennes berättelse handlar om en inhemsk scen från en ung kvinnas...
- Apollo, Hyacinth och Cypress, engagerad i musik och sång – Alexander Ivanov Målningen var det första verk som skapades av Ivanov utomlands och följaktligen det första resultatet av konstnärens kontakt med antiken och renässansen, med den klassiska...
- Efter regnet (våt terrass) – Alexander Gerasimov År 1935, efter att ha skrivit många porträtt av V. I. Lenin, I. V. Stalin och andra sovjetledare, flyttade A. M. Gerasimov in i de...