The Philosopher’s Walk är en roman och oväntat verk. De Chirico visar i perspektiv en sockel där en gipsgjutning av Zeus huvud och två kronärtskockor glänsande med metall är belägna, vars balans är på väg att störas. Det verkar som att objekt nu börjar rulla av ytan.
Kompositionen är inskriven i ett öppet utrymme med ett fabriksrör i bakgrunden. The Philosopher’s Walk är ett av konstnärens svåraste metafysiska verk. Här är gudens ädla och stoiska karaktär motsatt kronärtskockor – grönsaker som är ganska vanliga i Frankrike och Italien. Sammanfattningsvis kan man se motståndet från mineral-, sten – och växtelement. Guiden ordnar objekt i olika kombinationer och använder dem helt enkelt som symboler.
Det är svårt att prata om några förbindelser mellan det röda röret, gipshuvudet och två kronärtskockor. För i verkligheten är dessa artiklar inte kompatibla. Spelet av ljus och skugga förstärker scenens mysterium. De rundade formerna av kronärtskockor finns i många av de Chiricos verk från denna period. En dag, 1913, hade konstnären en ovanlig dröm: ”Skönheten i smala röda rör. Väggen. Två järnärtskockor slår mig…” Med dessa järnärtskockor födda i drömmar kommer de Chirico att berika sin metaforiska palett ytterligare.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Liknande beskrivningar av målningar:
- Filosof och poet – Giorgio de Chirico Sådana verk kan inte alls tolkas exakt, även om de Chiricos hand erkänns här utan svårigheter; tveksamma index i form av konstnärens favoritbilder vittnar om...
- Metafysisk inredning – Giorgio de Chirico Under första världskriget, 1917, tjänade de Chirico på sjukhuset i Villa del Seminario nära Ferrara. Där träffade han konstnärer när han gick ut i armén....
- Muses förstörelse – Giorgio de Chirico ”Destruction of Muses” – en av de mest kända målningarna av Giorgio de Chirico. Det är också känt som Alarmed Maidens och Alarming Muse. Den...
- The Prodigal Son – Giorgio de Chirico En speciell verklighet som består av föremål med olika konturer och strukturer, som imponerar vältern mot bakgrund av ökenlandskap, skapar en ny metafysisk värld, som...
- Röda tornet – Giorgio de Chirico De Chirico – stadens poet, men staden är väldigt konstig. Det är tydligt att bilderna i hans urbana landskap har någon typ av personlig betydelse...
- Metafysisk inredning med kakor – Giorgio de Chirico Kompositionen ”Metafysisk inredning med kakor” har förlorat den kvävande atmosfären i ett stängt utrymme som ligger i mästarens tidiga verk på grund av hans placering...
- Montparnasse tågstation – Giorgio de Chirico Detta verk har sitt ursprung under de Chiricos första besök i Paris sommaren 1911, när han presenterade sina verk på Höstsalongen och den oberoende salongen,...
- Frukt i landskap – Giorgio de Chirico Bilder av de Chirico förvirrar även den moderna tittaren, frestad av konstnärliga innovationer. De är överraskade inte bara av bestämmelsens mystiska, utan också av den...
- Poetens osäkerhet – Giorgio de Chirico I verken från tidigt början av 1800-talet har de Chirico ganska ofta bilder av bananer. Valet av dessa bilder är sexuellt motiverat, även om det...
- Självporträtt i trädgården – Giorgio de Chirico På ”Självporträtt i trädgården” presenterade konstnären sig i en dräkt från sjuttonhundratalet. Den står i Versailles trädgård, elegant och förfinad – en marmervas med förgyllning,...
- Torn – Giorgio de Chirico Tornet, tillsammans med bågarna och pelarna, är favoritmotivet i de Chiricos kreativa verk, inspirerat av tillgivenheter till forntida konst och arkitektur. Den charm som konstnären...
- Stor metafysiker – Giorgio de Chirico Kriget, de långa månaderna som tillbringades med soldaterna på sjukhuset på Bill del Seminario nära Ferrara, allt detta kunde inte annat än påverka de Chiricos...
- Arkeologisk cykel – Giorgio de Chirico 1927-1928 behandlar de Chirico upprepade gånger ämnet arkeologi. I takt med den ”gladiatoriala” cykeln tilltalar den ”arkeologiska” cykeln också teatraliteten och den spektakulära visningen av...
- Poetry Delight – Giorgio de Chirico Detta är ett typiskt ”metafysiskt” verk av de Chirico, som är ett försök genom en uppsättning verkliga bilder för att avslöja den ”magiska” betydelsen av...
- Barnens sinne – Giorgio de Chirico Denna ovanliga målning av de Chirico ekar hans andra ”metafysiska” dukar. Hennes karaktär har nästan inga ögonbrynen, tvingar att återkalla bysten från ”Porträtt av Guillaume...
- Arkeologer – Giorgio de Chirico Mir de Chirico är rörlig, mättad med tomrum och ansiktslösa figurer. Detta är en drömvärld. Människor ersätts här av oklara, vaga silhuetter. Dessutom, någonstans sedan...
- Ren fantasi – Giorgio de Chirico De Chirico, som arbetar med fantasins renhet, behåller samma förhållande mellan ljus och skugga som i tornet. Men det är inte tornen som lockar uppmärksamhet...
- Gladiatorer – Giorgio de Chirico Med tiden genomgår gladiatorcykeln en viss utveckling. Konstnärens övergång till den realistiska stilen som ingår i klassisk målning. ”Gladiators”, skapad 1936, har en komposition inskriven...
- Offer till solen – Giorgio de Chirico Under de sista åren av sitt liv blev de Chirico inte trött på att experimentera med stilistik. I synnerhet är en viss komedi karakteristisk för...
- På gladiatorskolan – Giorgio de Chirico Målningen ”In the gladiators school” skrev 1927. Filosofens figur i bilden på höger vägg liknar hans hållning ”Tänkaren” av Auguste Rodin. Kompositionen i sig är...
- Porträtt av Guillaume Apollinaire – Giorgio de Chirico I början av 1900-talet var Apollinaire kanske den mest inflytelserika förespråkaren för innovativ målning. De Chirico deltog regelbundet på lördagsmöten i Apollinaires lägenhet; tack vare...
- Rising Sun – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, en italiensk konstnär och konstteoretiker, med rätta betraktade som en av föregångarna till surrealism i modern målning, i andra hälften av hans...
- Självporträtt – Giorgio de Chirico De Chirico skrev flera porträtt av sin andra fru, Isabella, men i stort sett lockade den här genren aldrig honom. Ett undantag från denna regel...
- Ulysses återkomst – Giorgio de Chirico Det faktum att surrealistorna förklarade de Chirico som sina föregångare är ganska logiskt. Hans ”dröm” – duk är väldigt nära surrealism. Samtidigt visar de Chiricos...
- Italienska torg i målningarna – Giorgio de Chirico 1912-1913 skapade de Chirico flera canvases som skildrar typiska italienska torgstorlekar. Under denna period försöker de Chirico filosofiskt förstå den omgivande verkligheten, han är upptagen...
- Strid om gladiatorer i arenan – Giorgio de Chirico Tolv år senare, medan de arbetar med ”Striden om gladiatorer i arenan”, är de Chirico ännu mer beslutsam när det gäller att närma sig realismen....
- Klassiska figurer i rummet – Giorgio de Chirico De Chiricos intresse för både Italiens kultur och Greklands kultur bestämdes av hans födelse. Tecken på den forntida världen är fulla av hans arbete –...
- Melancholia och gatans mysterium – Giorgio de Chirico ”Melancholia och gatans mysterium” är det mest kända verket inte bara av de Chirico, utan av hela konströrelsen, benämnd ”metafysisk målning.” Bilden har studerats i...
- Filosof upplyst av månen och den defekta solen – Salvador Dali Målningen ”Filosofen, upplyst av månen och den defekta solen” målades 1939 på olja på duk. Målningarna av Salvador Dali 1938-1949 avser perioden för hans liv...
- Filosof mediterar i sitt rum – Rembrandt Harmens Van Rhine Vid tidpunkten för detta skrivande bosatte sig Rembrandt i Amsterdam, men när det gäller ämne och liten storlek liknar bilden en Leiden-period. Den centrala figuren...
- Porträtt av en filosof – Lyubov Popova Bilden skapades på kubistiskt sätt. Trots alla konventioner som ligger i denna stil förvånar det sig över sin psykologi. Bilden är lätt igenkännbar porträttbild av...
- Porträtt av Lorenzo den magnifika – Giorgio Vasari Arkitekten, konstnären och den första historikern för italiensk konst, Giorgio Vasari, målade detta porträtt på beställning av Alessandro Medici många år efter den person som...
- Perseus och Andromeda – Giorgio Vasari Författaren till den berömda ”Biografier” på denna bild verkade en livlig representant för skolan för italiensk manism. Detta indikeras av onaturliga poser av karaktärerna, som...
- St Stephen’s Martyrdom – Giorgio Vasari Konstnären, arkitekten och konsthistorikern Vasari i målningen bevisade sig själv som en anhängare av Mannerism, det vill säga konsten som ersatte Högrenässansen. Karaktärernas mimik och...
- Allegory of Justice – Giorgio Vasari Du kan titta på denna duk i timmar, denna komplexa, komplicerade sammansättning med flera figurer är så komplicerad, förvirrad och fylld med symboler. I mitten...
- Stilleben – Giorgio Morandi Den italienska abstrakta artisten Giorgio Morandi föddes, bodde och dog i Bologna. På Bologna Academy studerade han och undervisade sedan. Morandi lämnade nästan aldrig sin...
- Sikt över ön San Giorgio och Giudecca – Francesco Guardi Francesco Guardi ledde familjen konstverkstad efter brorens död. Han började sin kreativa karriär med porträtt, skrev religiösa kompositioner och scener i interiörer, men hela sitt...
- Promenad: Camilla Monet med sin son Jean – Claude Monet Claude Monet blev, tack vare en speciell livssyn, den mest berömda konstnären och förfäder till den nya trenden inom målning – impressionism. Under en lång...
- Belägring av San Leo – Giorgio Vasari Den volymetriska flerfigurerskompositionen, som är typisk för målningen av manism i tolkningen av Vasari, som alltid, är fylld med många symboliska figurer och bilder. Själva...
- Porträtt av Alessandro Medici – Giorgio Vasari I porträttet av hans beskydd Alessandro Medici skildrade Vasari riddaren, den nuvarande herren och beskyddaren av Florens. Detta indikeras tydligt av den gyllene stången i...