Flora, ett fragment av målningen av konstnären Sandro Botticelli ”Spring”. Flora – en bild av blommande och fruktande natur. Kronor, prästkragar, hellebore, liljekonval, glömmer, myrtenblad, periwinkles, granatäppleblommor, vallmo, smörblommor, blommor och jordgubbar, lila är avbildade i Floras krans och halsband. Det är vanligt att tro att Botticelli schematiskt avbildade växter. Men en noggrann studie av den ”botaniska” aspekten av målningen ”Våren” visade att mer än fyrtio sorters blommor och örter är tydligt igenkända i den.
Botticelli var inte benägen att exakt vetenskaplig observation, som Leonardo, men han följde inte principen om villkorad tolkning av växter, kännetecknande för tidig renässans. Konstnären var nöjd med perfektionen av dessa ”små former” av naturen. Sandro Botticelli älskade att skildra rosor, vita, blekrosa, varma rödaktiga, lyxiga och flyktiga. Hans mörka blåblommor och vita prästkragar med en gul kärna liknar stjärnor. Botticelli vävde blygsamma smörblommor, glöm mig och violer i kransar och kombinerade dem med jordgubbar och ljusa granatäppleblommor.
Det visade sig ett halsband av nästan smycken skönhet. Denna vision på gränsen till en levande charm hos en växt med dess dekorativa uttrycksförmåga är också karakteristisk för överföring av stjälkar och blad. Perevitye rosor, buskar nejlikor och blåklint ”väver” utsökta mönster och på ytan av tyger, och på ängen ”mattan” under fötterna på karaktärerna.
I sin komposition använde konstnären Sandro Botticelli färgernas symbolik och betonade den semantiska aspekten av bilden. Nejlikor, blåklint, apelsinblomma är förknippade med temat jordisk kärlek och äktenskap. Samtidigt byggs en annan rad med betydelser: en lilja – en blomma av renhet, en nejlika – en symbol för den gudomliga treenigheten, lin, en liten aster – de indikerar alla sublim kärlek, vars älska höjer en person till toppen av andlig kontemplation.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)