Dotter till sovjetiska Kirghizia [1948] I ett försök att skapa en generaliserad bild bygger konstnären en komposition på monumentala proportioner av stora former. En lätt diskret horisont gör det möjligt att visa flickans figur nästan helt mot himlen. Och eftersom tittaren ser på bilden som från botten får den bräckliga, tunna figuren en speciell vikt, monumentalitet, betydelse. Detta förstärks av en strikt, mycket solid silhuett, tydligt ritad på en slät bakgrund av klar himmel.
Chuikov förtjänar inte sin hjältinna med yttre tecken på känslor, romantisk upphetsning. Betraktaren ser inte spektakulära gester här. Tvärtom, konstnären bygger en bild på återhållsamhet, strikt enkelhet, inre koncentration. Kirgiziska flickor förvåna ofta med subtil orientalisk skönhet. Men också här trotsar konstnären frestelsen att glädja sig, att locka tittaren med ansiktsdragens naturliga skönhet. Den runda, upprättstående, med djupt inställda ögon är hjältinnans ansikte det vanligaste att du hittar tusentals i auls och vandringar i Kirgizistan. Men hos denna person är tankearbetet tydligt märkbart, men tätt komprimerade, smilande läppar, en fast, rak look ger karaktären att vara ensam och integrerad. Smidigt kammat hår öppnar hög ren panna.
En sådan lugn värdighet kan endast bäras av en person som har förvärvat rätten att fritt välja sitt livs väg. Med en åskådares öga skulle det vara omöjligt att upptäcka dessa egenskaper hos en ny nationell karaktär i det vanliga, vardagliga. Det var nödvändigt, steg för steg, att observera människors liv i årtionden, att se hur bilden av en ny person gradvis kristalliserade, bit för bit, för att uttrycka den med en sådan övertygelseskraft i en målning. Chuikov själv gick tillsammans med kirgizierna igenom denna svåra väg – från uppvaknande till de första stegen i ett självständigt fritt liv. Han föddes i Kirgizistan. Som en pojke som vandrade runt i Kirgizistans berg med en improviserad kryssfinérlåda med målar såg han livet för de fattiga kirgierna. ”Filt, rökt yurts, trasig av röken från många migrationer, – konstnären påminner, – det verkade bestod av några lappar, och ändå fanns det ännu fler hål i dem. Medan jag tillbringade natten i dem, minns jag, utan några svårigheter, funderade på stjärnhimlen genom full av hål i filt. Invånarna i dessa yurts själva var också rivna, rökt och förkolat från eldens rök och solens värme, som deras hem, som jorden runt dem. Nakna barn slogs nästan samman med sin färg med jord och filt. ”
Bärande dessa barndomsminnen i sina hjärtan märkte Chuikov med särskilt brådskande de glädjiga förändringarna i människors liv som hände framför hans ögon. Det räcker med att lägga dessa linjer bredvid bilden ”Dotter av sovjetiska Kirghizia” för att känna vilken entusiasm konstnären ägde när han skapade detta eget arbete. Som regel föregås alltid direktarbete på duken i Chuikov av en detaljerad design av konceptet i skisser och skisser. Men för ”Dotter av sovjetiska Kirghizia” fanns det nästan inget skiss och studiematerial. Och detta är långt ifrån oavsiktligt. Gradvis, från år till år, fortsatte konstnären att skapa denna generaliserade, typiska bild. Och många av hans färdiga verk, till exempel ”Flicka med bomull”, ”Flicka med solros”, ”Flicka med bok”, – Det här är vissa milstolpar i vägen för att skapa bilden av ”Sovjet Kirghizias dotter”. I var och en av dem bor funktionerna som samlas, sammanförda i den här bilden. Intressant nog översätter konstnären ofta enskilda bilder från en av sina målningar till en annan. Men Chuikov begränsar sig aldrig till en enkel upprepning av vad han en gång fann: konstnären polerar, förfinar karaktären från bild till bild, gör den djupare, mer mångfacetterad.
Så i ”Noon” träffar vi nästan samma tjej som i filmen ”Flicka med en vattenmelon.” Det finns mycket gemensamt i utseende, karaktär, till och med ett kompositionsmotiv och mellan ”Flicka med en vattenmelon”, ”Flicka med en bok” och ”Dotter till sovjetiska Kirgizistan.” Men om de första två linjerna i karaktärens avslöjande i alla dess djup bara är schemalagda, och själva verken är något av en etudekaraktär, då i den senare är bilden fullständig, avvisas allt oavsiktligt, vilket skulle förhindra bildens monumentala ljud. Konstnären närmade sig denna topp i sitt arbete i många år. Det är därför bilden med sådan kraft manifesterade de mest karakteristiska dragna i den konstnärliga världsbilden, den kreativa metoden för Chuikov. Färgschemat, Chuikovs målningsstil är oskiljaktigt kopplat till idéns natur.
Kontrastförhållandet mellan de tre huvudfärgerna i bilden – blå, röd och vit – skapar en känsla av glädje och glädje. Lila, silver och pärltoner skapar ett rikt utbud av duk. Svartvita övergångar löstes ovanligt pittoreska. Konstnären försöker se till att färgerna kombineras i ett harmoniskt ljud. För att harmonisera och smälta sådana ljusa färger som vitt, blått, rött, brunt i en enda tonalitet, hjälper den övergripande varma tonen: scenen är som täckt med luft som skakar från värmen, och denna ljusa dimma mjukar konturerna och dämpar ljudet av färger. Genom bildens styrka och betydelse, av emotionell intensitet, poetisk känsla, av den ljusa bildmässiga rikedomen ”Dotter av sovjetiska Kirghizia” bör tillskrivas inte bara författarens bästa verk. Hon inkluderas med rätta i den gyllene fonden för sovjetisk målning.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)