Fresco av Michelangelo Buonarroti ”Sista dom”. Storleken på målningen är 1370 x 1220 cm. Det största bildarbetet av Michelangelo från andra kvartalet på 1500-talet var The Last Judgment, en enorm fresko på altarväggen i det sixtinska kapellet. Det religiösa temat Michelangelo förkroppsligar som en mänsklig tragedi i kosmisk skala.
Det stora snöskottet av mäktiga mänskliga kroppar – upphöjda rättfärdiga och syndare kastade sig i avgrunden, Kristus som skapar domstolen, som en åska som förbannar det onda i världen, full av ilska martyrer som pekar på sina plågar och kräver vedergällning för syndare – allt fortfarande full av upprorisk ande. Men även om temat för själva slutdomen är avsedd att förkropplösa rättvisens seger över ondskan, har fresken inte en bekräftande idé – tvärtom, den uppfattas som en bild av en tragisk katastrof, som en förkroppsligande av idén om världens kollaps. Trots sina överdrivet kraftfulla kroppar är människor bara offren för virvelhöjningen och kastet dem.
Det är inte utan anledning att sådana fullständiga bilder av skrämmande förtvivlan hittas i kompositionen, som Saint Bartholomew, som håller huden som rivits bort från honom av plågor, där han istället för Saint Michelangelos ansikte avbildade sitt eget ansikte som en förvrängd mask. Freskernas sammansättningsbeslut, i motsats till den tydliga arkitektoniska organisationen, elementelementet, är i enhet med den ideologiska planen.
Den individuella bilden som tidigare dominerats av Michelangelo fångas nu av det allmänna mänskliga flödet, och i detta tar konstnären ett steg framåt i jämförelse med närheten till den fristående individuella bilden i Högrenässans konst. Men till skillnad från de venetianska mästarna i sen renässans, når Michelangelo fortfarande inte graden av sammankoppling mellan människor, när en bild av ett enda mänskligt kollektiv dyker upp, och det tragiska ljudet av bilderna från ”sista domen” förstärks endast av detta. Nytt för målning av Michelangelo Buonarroti och attityd till färg, som han förvärvade här är ojämförligt större än tidigare, figurativ aktivitet. Själva jämförelsen av nakna kroppar med en fosforescerande askblå himmel i sig ger en känsla av dramatisk spänning till fresken.
Ovanför fresken ”Den sista domen” placerade konstnären Michelangelo bilden av den Gamla testamentets bibliska profeten Jonah, som har något allegoriskt förhållande till det religiösa temat för apokalypsen. Den ekstatiska figuren av Jonas ligger ovanför altaret och under scenen för den första skapelsedagen, till vilken hans blick vändes. Jonas är föregångaren till uppståndelsen och evigt liv, för han liksom Kristus, som tillbringade tre dagar i en grav före uppstigning till himlen, tillbringade tre dagar i en valens mage och sedan återupplivades. Genom deltagande i mässan vid altarväggen i det sixtinska kapellet med den stora fresken ”Den sista domen” fick de troende nattvardsgång till mysteriet om den frälsning som Kristus lovat.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)