Bäck i en björkskog – Ivan Shishkin

Bäck i en björkskog   Ivan Shishkin

Det anmärkningsvärda verket av I. I. Shishkin, The Stream in a Birch Forest, skrevs av en landskapsmålare 1883. För närvarande ägs målningen av konstsamlingarna i State Russian Museum i St. Petersburg. Denna bild visar en härlig björkskog. Vackra mast, björkar som går någonstans på himlen, som fascinerar och fängslar med sin lugn och samtidigt med deras majestät och otillgänglighet. Överallt där vi ser ser vi bilden av björkar överallt. Och varje bild är inte bara skriven av en magnifik, genial mästare, utan den är individuell i naturen.

Varje träd, som om det har sin egen karaktär, sina egna unika, unika funktioner. Björkskogen avbildas av en tät, ogenomtränglig vägg. Det verkar som att bilden inte är tillräckligt med luft, kanske att det inte finns någon känsla av öppenhet, gränslöshet och frihet. Men detta är inte vad. Bilden har en annan betydelse, ett annat estetiskt innehåll. Betydelsen avslutas och på ett sätt även pressas in i denna speciella naturkraft, med en tät björkmur som presenterade och sprider ut ett oändligt landskap. Höga träd är redo att skydda och skydda mot allt dåligt väder, slingrande vind eller annan svamp. Landskapet är skrivet på det vackra sättet för en akademisk konstskola.

Varje gräsmyr föreskrivs, duken andas, helt mättad med vital energi, solljus och sommarvärme. Landskapet uppfattas som en fortsättning på själva livet, den ryska naturen är det som en rysk person ska ha med en hjärtlig, fri, generös själ och ett levande, kännande hjärta. Landskapet ser levande, uppriktigt och sanningsenligt ut. Bekken är knappt märkbar, knappt märkbar bland det allmänna omgivande grönska, gräs som har blivit fritt och oöverkommligt bland den vilda skogens natur. Bilden försenar och störtar i sina magiska gränser, gränserna till det vackra. Man vill komma in i bilden, känna känslan av varm luft, trevligt gräsgolv, känna solljus och värme. Ett ljus är skrivet på ett intressant sätt som verkar glida genom träden. Det är någonstans ljusare, någonstans mindre mättat, någonstans mjuka varma nyanser,

Upplysta områden verkar vara berusade, genomsyrade av gula nyanser, som om de är blöta med solen själv. Detta landskap är en slags tyst melodi, lika lugn, fridfull, obehaglig och trevlig som ljudet från en rinnande ström. Bilden ritar framför oss ett lugnt, fredligt tillstånd i naturen. Strukturerade lösningar på duken förmedlas på ett speciellt sätt: både björkytan och den tjocka kronan av björkblad, gräset, skrivet med kaustiska, subtila akademiska slag. Björkskönhetens vita läger verkar glöda, vilket återspeglar sommardag, gör att vinden ljud, framkallar fågelns ljud. Själva sättet att applicera utstryk liknar spelet med livliga nyanser, en livlig pulsering av ämnet. Solen spelar i mellanrummen mellan björkbladet som små partiklar. Hela himlen verkade förvirrad av en mjuk björkkant.

Björkar på avstånd förbättrar känslan av akvarell i bilden, skikten av oljefärg är ganska tätt applicerad, men bilden ser inte ut viktad eller luftlös, tvärtom, det finns en viss mjukhet och tonal harmoni i landskapet, och i färg och kompositionslösningar. Björkar är placerade ganska tätt, nära varandra, flyr, går tillbaka i avståndet, djupt i perspektiv. Här mer mörk, vilket ger en känsla av ensamhet, tyst exklusivt liv. Ljuset liknar krusningar på vatten, flödar av moduleringar, representerar en instabil gradering av ljus och skugga, ett kontrastspel. Jag vill titta på landskapet, fördjupa sig i dess väsen och kött, vara intresserad av varje ven, varje grässtrå, se i den snabba rörelsen i livet, mjuka och själfulla naturen i den mellersta ryska remsan.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)