I början av december 1888 började Van Gogh ett par hängande målningar med Gauguins stolar och hans egna. Dessa bilder är inte bara stilleben, utan snarare ikonografier, som påminner om den allegoriska användningen av motiv i det holländska stilleben från sjuttonhundratalet.
Ett stearinljus flamma är till exempel vanligt för honom och symboliserar ljus och liv. Dessa målningar är också indirekta porträtt. I ordföranden för Gauguin placerade Van Gogh två böcker som kan kännas igenom färgen på deras omslag som moderna franska romaner. I sin stol satte han telefonen och påsen, och i bakgrunden finns det groda lökar. Gauguins stol är en nattscen och hans egen dagtid.
Det finns en annan undertext i detta par målningar. 1883 berättade Van Gogh sin bror historien som han läste om den engelska författaren Charles Dickens och illustratören Luke Fildes. När Dickens dog gjorde Fildes en ritning som trycktes i The Graphic, en illustrerad utgåva vars graveringar samlades av Van Gogh.
Bilden visade Dickens kontor och nu var stolen tom. Van Gogh förklarade för sin bror vad denna bild betydde för honom. Han såg det som en symbol på förlusten av de stora pionjärerna inom litteratur och grafisk illustration genom döden. Dessutom arbetade dessa människor – särskilt konstnärerna som skapade bilderna som åtföljer och illustrerar modern litteratur – som Van Gogh trodde i en enda anda.
Deras konstnärliga samhälle och gemensamma insatser gav Van Gogh en modell för sin egen dröm om en ny sammanslutning av konstnärer, baserad på ”Studio of the South”, som grundades vid ankomsten av Gauguin i Arles.