Kustodiyev fångar inte det verkliga livet, han skriver en dröm. Så som på duken ”Spring”, där du kommer att se en helt unik, till och med några godisvärld. Här finns en glädjande känsla av förnyelse av naturen och färgstarka livliga landskap och livets triumf. ”Våren” är en ideal-utopisk värld där människor av någon okänd anledning visade sig vara. Men konstnären skildrade den omgivande verkligheten precis som han ville att hon skulle vara.
Trots det faktum att Kustodiyev redan var allvarligt sjuk, kunde han skriva ”Spring”, med omsorgsfull återställning av scenerna från livet i en liten by, vårfloder, pepparkakshus, solnedgångar och kupoler i den lilla morganliknande slöjan.
Varje tittare slås av författarens minne. Han skriver noggrant ut varje person, varje häst, varje hus. Arkitektoniska konstruktioner i målningarna av denna konstnär har sin egen betydelse: det ljusa godishuset nära vattnet fyller bilden med positiva, och kyrkan, gjord i samma färger som himlen, betonar sublimiteten i den religiösa principen.
Men det viktigaste här är inte ens noggrannheten i bilden av föremål, utan själva stämningen på den bild som han en gång såg. Hela ”Våren” genomsyrar känslan av glädje, som kommer från konstnärens barndom, solnedgången från solnedgångtiden, lukten av knopparna på träden, spill av smältvatten och människans vänliga hubbub.
Varje tittare kommer definitivt att märka att varje person i den här bilden har sin egen roll: någon täcker taket, någon tar de flirtiga flickorna genom kopplingen, någon fångar hunden och drar vatten direkt från bäcken och någon precis över vattnet ridhästar.
Kustodievs mångsidiga förmågor manifesteras bäst under våren. Här både en målare som visar en blå himmel med rosa moln, och en författare som firar tunna trädstammar, en bokillustratör som skriver folkhistoria och en teaterkonstnär som ställer landskap från naturfenomen, bybor och arkitektoniska strukturer.
Bilden av det nationella livet, som vi ser i ”Våren” är i sig unik. Endast denna konstnärsfred är intill aktiviteten. Han skriver en man, besättar gäss, kokar handeln utanför staketet och en översvämning mot bakgrund av ett fredligt vårlandskap. Vårsäsongens förtrollande natur understryks av blått vatten som speglar världen och den blå himlen.
Bilden målades på det traditionella för sent Kustodiev konstmåte – användningen av oljefärger och duk. Den överraskande enkla uppfattningen av ”våren” hos varje tittare indikerar att konstnärens verk kunde förmedla visuella, hörsel – och taktila bilder. Du ser de ljusa färgerna i bebyggelsen, känner vårluften, är förvånad över kanvasens uttrycksförmåga och är förvånad över dess starka ljud.
Endast Kustodiyev kan skildra vårdagens frihet, när varje person kan växa vingar. Hans bild får dig att andas djupt, känna rörelsen och agera. Varje slag av ”Våren” är fylld med kärlek till den inhemska naturen, för minnen från barndomen. Trots att detta arbete för närvarande tillhör en privat samlare, är reproduktion tillräckligt för att stämma stämningen.
Om landskapets roll i Kustodievs verk talar alltid separat. Han kallade bilden ”Våren” och berättade om en period med förnyelse av livet, med en period av drömmar och hopp om det bästa. I landskapet på denna bild läses de traditionella ögonblicken i livet för människor som från tidens hedendom kunde leva i enhet med naturen. Han avslöjar, med vatten och himmel, träd och gräs, särdragen i det ryska folks mentalitet, som kan njuta av varje ny dag.
Kustodiyev är unik som konstnär, bara för att hans karaktär och sätt att skriva bildades i samband med den ryska naturen, så majestätisk och fragmenterad, enkel och poetisk. Borstmästaren skriver inte bara händelserna i deras liv för vanliga människor eller köpmän – mässor, översvämningar, tedrinkning, utan humaniserar också naturfenomen. Kustodievskie målningar – det är detta som kombinerar texterna och romantiken med det jordiska livet. bara här ser du naturens och människans enhet, kristendomen och hedendomen, den mänskliga principens harmoniska existens med den ursprungliga lokaliteten och naturen.