Jesus, omgiven av fyra plågor, framträder inför betraktaren med en blick av högtidlig ödmjukhet. Två krigare innan avrättningen krönade hans huvud med en tornkrona. Deras åsikter är fulla av kallblodiga ansvar och samtidigt antingen sann eller falsk sympati. Man uppmuntrar till och med Kristus genom att lägga en hand på axeln. Han är, precis som Judas, till och med redo att kyssa sitt offer. Men pinnen, som krigaren håller med sin vänstra hand, mycket snart kommer han att behöva trycka djupare taggiga taggar på Frälsarens panna.
En krage med skarpa taggar, slitna runt halsen på en krigare till höger, är ett mysterium för forskare. Sådana krage bärs på hundar för att skydda dem från att bli attackerade av vargar. Det är också känt att under Boschs dagar en gentleman, dömd till förvisning på misstänksamhet för medverkan i mord, promenerade runt gatorna i en gyllen spik krage för att ”skydda sig från Ghens invånare.” Kragen här är utan tvekan en symbol som Bosch ville förmedla till betraktaren.
Nedan förbereder två fariséer Kristus för den överhängande flagellen: en griper honom i sina kläder, den andra hånar honom på ett vänligt sätt. På huven på en farisé med skägg kan du se tre tecken – en stjärna, en halvmåne och något som liknar bokstaven ”A”. Uppenbarligen borde de ha angett hans anslutning till judarna. Siffran ”fyra” – antalet som avbildas av Kristus tortyrare – skiljer sig från de symboliska siffrorna med en viss mängd föreningar, det är förknippat med korset och torget. Fyra delar av världen; fyra säsonger; fyra floder i paradiset; fyra evangelister; fyra stora profeter – Jesaja, Jeremia, Ezekiel, Daniel; Fyra temperament: sanguine, choleric, melankolic och phlegmatic.
Många forskare tror att de fyra onda ansiktena för Kristi plågor är bärarna av de fyra temperamenten, det vill säga alla typer av människor. Två ansikten ovan betraktas som förkroppsligandet av det flegmiska och melankoliska temperamentet, nedanför – sanning och kololer.
Den passionerade Kristus placeras i mitten av kompositionen, men det viktigaste här är inte han, utan den triumferande ondska, som har accepterat plågarnas bilder. Det onda verkar för Bosch vara en naturlig länk i en viss ordningsföljd. Om han i altaretriptikierna betraktar ondskapens rötter, som går in i mänsklighetens förflutna, i förfädernas synd, så försöker han i passionsscenen penetrera essensen av mänsklig natur: likgiltig, grym, törst efter blodiga glasögon, hyckleri och självisk. Före Bosch steg konst aldrig till så konkret som överföringen av de mest komplexa nyanserna av människans själ, men den sjönk inte så djupt i dess mörka djup.