I juni 1890 lämnade Sulphur till Dunkirkområdet. Han tillbringade sommaren i den lilla hamnen i Gravelines, som bedrev aktiv handel med sina grannar på den belgiska kusten.
Här tog svavel fram teman för en liten serie oljebearbeten, som är bland de mest ovanliga i hans verk. Dessa marinor, där Seru uppnådde den högsta strängen, liknar den renaste musiken; de är otroligt vältaliga i sin nakna enkelhet.
Fairway Gravelina, framför vilken han nästan alltid arbetar, ger honom linjära element som definierar strukturen i hans kompositioner. Ännu mer överraskande än själva dukarna är utan tvekan några kroketoner, med rent övertoner i dem: stiliseringen av former förvandlar sig här till en abstraktion.
Svavel närmade sig än en gång gränserna till okända ägodelar, som han inte vågade gå in i, men till vilken konstnären oöverträffligt lockade logiken i sin evolution.
Kreativ glöd svavel försvagades inte. Under de veckor som tillbringades i Gravelin skapade han minst fyra dukar, sex kroketter och gjorde många förberedande ritningar.
När han arbetade med dessa verk återvände han till ramen och försökte äntligen lösa det. Fram till nu utfördes gränserna som han målade i blek tonalitet. Antagande – och han senare erkände för Verharnu – att hallen i Bayreuth kommer att dimmas för att rikta all uppmärksamhet på ett, starkt upplyst scen, målar han nu trottoarkanter i mer mättade färger. Det är möjligt att Jules Christophe inte var så långt ifrån sanningen, efter att ha definierat honom i Om d’Orjurdy och som en Wagnerian färgmästare. Naturligtvis, när han återvände till Paris, skulle Seurat ta upp sina gamla målningar igen för att förse dem med denna mörka gräns också.