Målning av den holländska målaren Jan Vermeer Delft ”Ung kvinna med gitarr”. Målningsstorlek 53 x 46 cm, olja på duk. Denna bild av den holländska konstnären är känd under det olika, mer villkorade namnet ”Guitarist”, och även som ”The Lady playing the Guitar”. Nästan en tredjedel av alla verk av Vermeer ägnas åt kvinnomusikframställning.
En sådan tomt var ganska populär i målningen på 16-17 århundraden. I förgrunden är en flicka som spelar en gitarr. Om vi jämför denna bild med de andra två – ”The Lacemaker” och ”Portrait of a Young Girl”, är ansiktslikheten uppenbar. Kanske samma modell poserade. Frågan om detta var en av Vermeers äldre döttrar förblir öppen. På flickans hals finns en pärlsträng som konstnären älskade att skriva så mycket. Det är på den här bilden du kan se hur ett pärlhalsband skrivs: en remsa av grå färg, sedan längs den – höjdpunkterna på pärlor är målade i vitt.
Flickan har en gul jacka med en erminkant – de traditionella kläderna för kvinnor i Vermeer målningar och en vit satinkjol. Kjolens veck är mycket kontrasterande. Instrumentet i flickans händer är den så kallade ”barockgitarren”. Vid tiden för 1500- och 1500-talet ansågs detta instrument som vanligt, för högt, men det blev gradvis fashionabelt i Nederländernas hamburgare. Det var traditionellt att spela bitar och romanser till ackompanjemang av en lut, som har ett tystare kammarljud. I Nederländerna kom gitarren från Frankrike eller Spanien. Gitarren hade sedan 5 dubbla strängar.
Tekniken att spela den skilde sig inte så mycket från modern. Lut på 70-talet av 1600-talet var redan förknippat med ett idealistiskt förflutna, gitarren var en symbol för den moderna musikartisten, anteckningar skrevs och publicerades för det, oftare transkriptioner av italienska, tyska, franska sånger och romanser. Även om formen på gitarrens kropp på bilden är mer som en vihuela, är instrumentet mer ”aristokratiskt.” Bilden av själva gitarren är också anmärkningsvärd: den svartvita piping ”röster” staccato, en tjock snidade dekorativa ristningar på resonatorgittret är skrivna. Om du tittar noga visas de två strängarna vagt, som om de fortfarande låter.
På väggen bakom flickans baksida är en bild i en förgylld ram som visar flera träd. Experter föreslog att Vermeer använde verk av Peter Jans van Asta ”Skogsvyn med en gentleman och hundar i förgrunden” som ett motiv för detta landskap. Vermeer, inte ett särskilt stort fan av att måla landskap, fann en kompromiss – flickan är inomhus, och naturen representeras av en målning på väggen.
Lutningen på flickans huvud följer trädets vinkel och det frodiga bladverket – lockar frisyrer. Fönstret på höger sida av bilden är täckt med en gardin, men dagsljus tränger igenom det. Det finns helt klart en annan ljuskälla i rummet – kanske är detta fönstret till höger för konstnären. På bordet vid flickans vänstra armbåge finns några böcker – kanske är detta Bibeln och den andra boken med religiöst innehåll. Anteckningar och romaner på den tiden publicerade inte sådana ”tjocka”, och bildens intrig innefattar inte böcker med vetenskapligt innehåll, som i målningarna ”Geograf” och ”Astronom”. En del forskare lyckades på grundval av måleriets sammansättning dra slutsatsen att den unga kvinnan, efter att ha övergett att läsa religiös litteratur, hänger sig i en förgäves ockupation och i allmänhet orimligt åtnjuter livet.
Under den sista perioden av sitt arbete förändrades konstnärens stil – istället för noggrann studie av detaljer och glasering, skrev Vermeer i stora streck och modellerade formen med färg, inte nyanser. Flickans kläder – en gul jacka och en vit kjol – skrevs med kontrasterande färger. Bara på knä hade flickan en obestämd fläck – kanske hade färgerna bleknat eller det var inte en helt klar idé om konstnären. Ansiktet är också skrivet på kontrasten mellan ljus och skugga – bilden blev ljus, elegant och extremt vacker.
Vermeer experimenterar också med kompositionen – den flyttas till vänster så mycket att musikerens armbåge är avskuren. Flickans huvud vrids åt vänster, blicken vänds i samma riktning, vilket ytterligare förskjuter kompositionen från det geometriska mitten. En möjlig motvikt är det starka ljuset till höger, som balanserar hela bilden.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)