Målningen ”Spring” skrevs av den engelska konstnären Henry Hetherington Emmerson. Upphovsmannen till verket var en porträttmålare och illustratör, han älskade genrer dukar på hushållsämnen. ”Våren” tillhör den andra halvan av XIX-talet till en porträttgenre med inslag av efterliknande i bilden av en tjej från vårperioden.
För att visa uppvaknande av naturen från viloläge, använde Emmerson en win-win-lösning för att använda flickan som huvudpersonen. Barnet är som våren födelse av något nytt, okänt och efterlängtat. Buketten som hjältinnan rymmer samlas också in från vårblommor. Viktlösa blommor stavas mycket tunt. Vitt och lite kallgrönt blandas med sin palett. Författaren är uppmärksam på de minsta detaljerna om växter, vilket inte kan sägas om den centrala hjältinnan på duken.
Emmerson använde en väldigt tät textur av färger och en mörk palett för att skriva och bakgrunden, och själva tjej-våren. För mycket brunt och rött för en så ung varelse. I en varm smak vill jag lägga till kallrosa och vaniljnoter. Tigger bländning och lite mer ljus. Är det inte? Genom att analysera landskapet som grund för den avlägsna planen uppmärksammas en bit blå himmel. Den vänstra ”himmelska” vinkeln är för liten, men gröt från en blandning av gröna och ockra växter upptar ett orättvist utrymme.
Flickan själv är söt och blusher. Det finns dock lite liv och natur i det. Porträttet är målad från livet, men det ser platt och kontroversiellt ut. Den flickaktiga bilden registreras med en torr borste, smidigt och jämnt. Författaren ägnade lite uppmärksamhet åt ljus och skugga och tygveck. Därför ser utseendet på udden onaturlig. I sitt arbete använde Emmerson många rena färger – röd, brun, sot. Vare sig det är en vana, eller om konstnären var rädd för att blanda färger.
Emmerson’s Spring kom ut mycket eldig, het, röd och platt. Canvasen är så mörkare att bilden av flickan går förlorad i bakgrunden, med undantag för den ljusa buketten.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)