Under andra hälften av XIX-talet ökade intresset för ljusfärgseffekter märkbart i världsmålningen. Den första som djärvt experimenterade med färgen var engelsmannen Turner, ersatt av de franska impressionisterna, som nästan fullständigt uppdaterade den grundläggande paletten och det tekniska arsenal av målning.
I den ryska visuella konsten, upptagen med att lösa sociala problem som övervägande och tätt förbundna med ”allmänheten”, var dessa sökningar inte så uppenbara: förvärvet av rysk målning låg mer inom området ”innehåll” än inom ”formellt”. Men de mest känsliga ryska konstnärerna förblev inte likgiltiga till denna sida av konstnärskapandet.
I hjärtat av dessa vågade var ett försök att penetrera det ”synliga” utseendet på fenomenet natur, till dess väsen, att se världen på ett nytt sätt – som det faktiskt kan vara. Som en riktig ”magiker av färg” blev A. I. Kuindzhi berömd, som vissa tittare till och med misstänkte för fusk. Mycket arbete med färg på 1870-talet, på toppen av sin kreativa utveckling, och Savrasov.
Hans många regnbågar, morgonen och kvällens gryning, månar bevisar att han också här var helt original och original. Han var inte längre ockuperad av ett självförsörjande spel med färg, utan av det konstnärliga uttrycket för den eviga förbindelsen mellan det ”jordiska” och ”himmelska”, rusar han till de höga höjderna, som förvåna ögat med ovanliga ljuseffekter, men gör det från marken och väljer för detta ”anspråkslös” dess hörn. Ett exempel på sådana målningar är ”Solnedgång över träsket”, 1871.