Porträtt av Joseph Bramer – Henri Rousseau

Porträtt av Joseph Bramer   Henri Rousseau

Henri Rousseau framträder tydligt bland foliaden av modernistiska konstnärer från 1900-talet. Detta är en fransk självlärad målare. Lysten att måla tog slutligen form i honom först 1880, och fram till den tiden tjänade Rousseau vid tullen och hade litet intresse för målning. Rousseau vände sig omedelbart till primitivismgenren, hans landskap fulla av naiv spontanitet, vyer över Paris förorter, genrescener, porträtt och självporträtt är anmärkningsvärda för allmänhetens allmänna lösning och samtidigt informationens bokstavliga noggrannhet. Rousseaus målningar har också en ljus och brokig färg, planbildsformer.

Primitivism, i den genre som Rousseau arbetade med, utvecklades alltid på grundval av urban folklore, baserat på arbetet med självlärda lärare. ”Självgående” skrivstil, som inte stöds av speciell kunskap, utan drivs av en enda konstnärlig känsla, är känd för sin speciella uppriktighet och naiva enkelhet.

Henri Rousseau, som arbetade i de franska tullerna, fångade exakt vad som låg till grund för hans vardagliga kommunikationsmiljö med värderingarna i denna värld. De något dystra porträtten, den urbana medelklassens liv var skrivna ut med en något slingrande pedantry, ritningsmetoden dikterades av konstnärens konstiga konstnärliga drömmar.

De första verken av Rousseau ställdes ut 1911 i München-galleriet Tanhauser, organiserade av redaktörerna för den konstnärliga almanacken ”Den blå hästar”. Man trodde att Rousseau som helhet var föremål för expressionism, vars anhängare var medlemmar av almanacken.

1886 visades Rousseaus verk på fristående salong i Paris, där författarnas verk avvisade av officiell målning traditionellt accepterades. Rousseau uppfattades av många som ironiskt, men konstnären uppmärksammade inte förlöjlighet. Hans enkla och rörande sätt att skriva, senare kallad primitivism, fann dess beundrare, och i nästa ”Salon of the Independent” ställdes ut 9 konstverk. Intressant nog var Gauguin själv mycket uppmärksam på den självlärda målaren. Tiden har visat att primitivists arbete givetvis hittade sitt eget distinkta språk, som på sitt sätt avslöjade människans inre värld.

”Porträtt av Joseph Brummer” är en tydlig indikation på att professionella färdigheter ibland bara kan störa konstnären i att skapa sina verk, kan ta bort sin sista chans att bli berömd. Rousseau var helt okunnig om den akademiska designen och de impressionistiska effekterna, och därför skildrades med stor omsorg varje blad, varje gräsblad i porträttet varje ämne med ljusa färger. I porträttet finns emellertid en sådan ursprunglig kraft, sådan poesi att det är omöjligt att inte känna igen honom som en mästare i hans hantverk.

Kreativitet Rousseau uppskattades mycket av kritiker, det bidrog till erkännandet av det konstnärliga värdet av primitivismen. Uttrycksfulla verktyg som används av Rousseau, som sedan används av konstnärer och många andra områden.