Liv och arbete – Henri Privat-Livémon

Liv och arbete   Henri Privat Livémon

Henri Privat-Livémon arbetade nästan samtidigt som Alphonse Mucha och delade med sitt tjeckiska motsvarighet ett åtagande till modernitetens grundläggande estetiska principer. Båda absorberade stilen som Eugene Grasse och höjde den sedan till en högre nivå. Priva-Livemon föddes i Skarbek, som då var en förort till Bryssel, studerade på School of Decorating Arts och ville bli expert på inredning. Sedan, efter att ha fått ett stipendium, åkte han till Paris 1883. Där arbetade han under en tid som teaterkonstnär och på kvällarna studerade han på konstskolan. Sedan återvände Priva-Levemon till Bryssel och började arbeta som affischartist, litograf och mästare av tryck.

En tidig affisch av Privat-Livemona, lukten av en ros visar hans talang som en teckning och kolorist. I det här arbetet finns det delar av det berömda ”piska-piska” – mönstret, som i allmänhet var det mest karakteristiska elementet i jugendstil, särskilt i Belgien. Det dekorativa språket för Privas-Livemona finner svaret från mästare i tillämpad konst, särskilt från den franska keramisten Pierre Adrienne Dalpeyra. Till skillnad från samtida som älskade att skildra femmes fatales, föredrog Privas-Livémon att presentera kvinnor ganska avslappnade och till och med döda.

Affischstil Lukten av en ros utmärks av dess originalitet – konstnären introducerar inte bara principen om styv konturering av former, som uppstår under påverkan av japansk konst, utan skapar en dubbel kontur – vit och mörk, så intrycket är att hans figurer är snidade silhuetter. Affischen är gjord i jugendstil med karakteristiska linjer i prydnaden, med överdriven överlappande växt och geometriska former. Den kvinnliga typen saknar individuella egenskaper, och detta betonas av frisyren som behandlas på ett helt abstrakt sätt i form av ett visst vegetativt mönster. I många avseenden liknar Priva-Livemovens bilder på hans samtida Alphonse Mucha, men Priva-Livemon använder mindre ljusa och kontrasterande färger.

Sedan mitten av 1890-talet har Privat-Livemonas arbete utvecklats i linje med symboliken. Han blev en av grundarna av Skarbek Art Circle, vars mål var att organisera utställningar av den nyaste konst och design i Bryssel, samt att bekanta belgierna med moderna stilar. På affären av Priva-Livemona, för den femte utställningen av denna grupp, presenteras en ung kvinna, vars bild visar narcissism. Narcissism var då på mode och väckte ett stort intresse bland konstnärer och författare.

Detta gäller särskilt Oscar Wilde och hans roman ”The Portrait of Dorian Gray.” Symbolistkonstnärer, som Edward Burne-Jones, lockade också i sitt verk The Head of the Gorgon detta fenomen. Den nya konsten borde ha intresserat många belgier, som vid den tiden försökte vända bort sidorna i deras lands historia kopplade till Frankrike och skapa en ny oberoende nation. Kungen i Belgien, Leopold II, känd som ”byggmästarnas kung”, var också den andra monarken som styrde landet sedan dess separation från Frankrike 1830. T

Inte mindre i arkitekturen föredrog han den franska stilen av andra imperiet. Denna stil motsattes av det nyligen framträdda belgiska arbetarpartiet, som stöds av intelligentsia. Partiet uppmuntrade unga arkitekter, som Victor Orta, som försökte bygga offentliga byggnader, till exempel Folkets hus, och försvarade moderna arkitekturformer, vilket bidrog till spridningen av modern stil.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)