I Vermeer hus var inte hans målningar. Mästaren försökte sälja alla sina verk omedelbart. Det enda undantaget är ”Art of Måleri”. Vermeer skildes inte med denna duk förrän hans död.
Bildens sammansättning är konstruerad på ett sådant sätt som om tittaren just drog tillbaka gardinen och såg konstnären sitta vid staffli och modellen som poserar för honom i dräkten av museet i Cleos historia. Röret i händerna på en kvinna och en laurbärkrans på hennes huvud förklarades tidigare som berömdesymboler som väntar på en konstnär som arbetar i historisk genre.
Nu tolkas Clios närvaro för att tolkas på detta sätt: Vermeer berättar för betraktaren att verk av en riktig mästare inte kan sjunka i glömska, att hans namn alltid finns kvar i århundradena. Konstnären i ”Art of Måleri” är klädd i en dräkt från XV-talet, som hänvisar oss till renässansen. Men på väggen hänger en karta över XVII-talet. Katolska Flandern är åtskilda med en djup veck från det protestantiska Holland. Denna fold antyder att Vermeer smärtsamt uppfattade separationen av sitt hemland. Liksom många samtida artister för honom använde Jan Vermeer en camera obscura.
Vid den tiden var den här enheten mycket populär bland målare, eftersom den tillät snabbt och exakt överföring av bilden till duk. Men – förvånansvärt använde Vermeer inte denna kamera obscura för detta. Med tanke på samvete har konsthistoriker inte en så bra uppfattning om vad kamerahålen var för Vermeer, även om de inte är i tvivel om att han aktivt arbetade med henne. Det antas att hon hjälpte konstnären att bygga en komposition av bilden. Eller, vilket är ännu mer troligt, med tanke på konstnärens oundvikliga intresse för ljusspel, ”deltog” i skapandet av optiska effekter, som är många i Vermeers målningar.
Bland effekterna som skapas av kameran obscura kan man kalla vissa ”täta” konturerna av föremål i förgrunden, liksom uppkomsten av en slags ljusa gloser runt lysande objekt. Vi kan se en liknande effekt i ”Art of Måleri”.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)