Karl Brullov var avsedd att avslöja sin extraordinära gåva i ”landet med höga inspirationskällor” – Italien, där han skickades av föreningen för uppmuntran av konstnärer 1822: det var här som han briljant uppfyllde alla hopp som han hade lagt fram i sin ungdom.
Målaren tillät sig själva lyriska avtryck – bilder av genraplott, som enligt en modern kritikers bedömning, utan tvekan födda av en lycklig händelse, är spionerade på i detta lands vardag, skapat under påverkan av ett direkt intryck.
Detta är de berömda ”italienska genrerna”, och den första av dem – ”italiensk morgon” – gav honom stor popularitet. Måleriets hjältinna, tvättande under fontänstrålarna, genomträngd av solljus, luftljus från reflexerna som spelar i ansiktet och bröstet, uppfattas som personifieringen av själva morgonen, morgonen till den stigande nya dagen, mänsklighetens morgon.
Canvasen erövrade alla – den italienska, och sedan den ryska allmänheten, medlemmar av Society for the Opmunition of Artists och, slutligen, Alexander I, till vilken bilden av Society var presenterad som en gåva. Senare, 1826, beställde Nicholas I en bild till KP Bryullov, vilket skulle ha varit en ”tidigare match”. Befälhavaren försökte utveckla en figurativ jämförelse av naturen och människan.
I målningen ”italiensk middagstid” är hjältinnens mogna skönhet som en massa druvor som hon beundrar, fylld med solljus och jordens juice. Dagens högsta topp, naturens livets topp, tiden för fruktmognad är människans livets topp. Båda verken ”italiensk morgon” och ”italiensk middag” befann sig i vinterpalatset – i de privata kamrarna till kejsarinnan Alexandra Feodorovna, vilket inte hindrade konstnärerna och allmänheten från att se dem.
I ”Diary” för konstnären A. N. Mokritsky daterad den 14 oktober 1835 berättas hur han och A. G. Venetsianov besökte kejsarens boudoir för att bekanta sig med dessa bildmästarverk.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)