Nicholas Roerich – en typ av författare, vars verk kännetecknas av djupa filosofiska och lyriska motiv. Teman i hans canvases är olika och komplexa, inspirerade och sublima. Roerichs favoritbilder av kreativitet kan i sin tur betraktas som bilder av himlen och molnen.
Himlen och molnens motiv låter tydligt i ett så berömt verk av Roerich som ”Heavenly Battle”. Målningen skrevs 1912, i en svår tid för Rysslands historia. En ovanlig duk, skapad på kartongduk med blandad tempera-teknik, lagras för närvarande i det ryska museet i St Petersburg.
Målningen ”Heavenly Battle” fylls inte bara med konstnärliga bilder, utan med symboler, i vilka först och främst kännetecknen och andan i den eran var förkroppsligade. De flesta av arbetena tar bilden av moln, som är tunga bilder, som bär ett okänt, men blir mer synligt och synligt hot. Effekten av temperamålning påminner om en del av en pastellskiss. Bilden kännetecknas av många kontrasterande övergångar av ljus och skugga.
”Himmelska striden” är en slags strid av ljus och mörker, tiden då elementen kommer. Roerichs målning visar skönheten i ett komplext tillstånd i naturen. Den verkliga konfrontationen utspelade sig på himlen. Och denna himmelska konfrontation fyllde hela rymden på bildplanet. Elementet spridda sina gränser långt bortom duken, som visar all kraft och majestät av naturkrafter. Från Roerichs synvinkel är även elementens vrede fylld med speciell skönhet och reningsfrihet.
Roerich är den största mästaren att överföra mentala tillstånd och ett annat utbud av känslor och stämningar. Konstnären förkroppsligar alla subtila övergångar av naturens eller andens tillstånd genom att använda de nödvändiga färgerna från tonalitetens och färgens position. Nicholas Roerichs konstnärliga metod kännetecknas av öppenheten i färgglada bilder, formens känslomässighet, linjer och färgernas dynamik, symboliken, verkets filosofi. Roerichs bilder är exakt rymliga böner eller lakoniska fraser från en salvia, där en strävan efter det sublima och en samtidig begär efter enkelhet och fred kombineras underbart.
Målningen ”Heavenly Battle” speglar sammanvävningen, ”striden” om färg och form, ljus och skugga, himmel och jord. Här genomförs antitesen eller oppositionen tydligt, mottagandet av global kontrast, den eviga konfrontationen av krafter i olika storlekar. Detta filosofiska fenomen av den ”eviga striden” kunde känna och förmedla Roerichs stora geni vid den oroliga skymningstiden, tidpunkten för början av nya krig och revolutioner.
Som en riktig konstnär bodde Roerich i harmoni med livet i sitt hemland, älskade och hatade med henne, och även när detta moderland själv vände sig bort från honom, tills han slutade på hans dagar behöll han denna stora skapartros, denna stora kärlek till sitt födelseland, dess historia och folket. Därför är Nicholas Roerichs arbete fortfarande så stort och värdefullt för oss.