Gatesångare – Edouard Manet

Gatesångare   Edouard Manet

Bilden visar Quiz-Louise Meran, som under många år var en modell av Manet. Denna duk ligger långt bortom havet på Museum of Fine Arts i Boston. Bilden visar en ung dam med en frusen look och tankeväckande ansiktsuttryck.

Kvinnan visas i en snäv kostym med skiktat tyg och veck av kläder. ”Spelet” med konturlinjerna för den kvinnliga silhuetten: antingen att understryka konturen, eller dess sammanslagning med bakgrunden, liknar det sätt som visas i J.-B. verk. Chardin och andra företrädare för den nederländska målningsskolan. Bilden har delvis likheter med målningarna av Velázquez och visar scener från det populära livet. Bilden kännetecknas av en vanlig färguppsättning.

Konstnären använder aktivt nyanser av beige, brun, grå, svart, nyanser av oker. Den mörka dörren i bakgrunden förtrycker med dess mörker och massivitet. Den svarta hatten på kvinnans huvud smälter nästan samman med den spöklika, skuggiga bakgrundsytan. Kvinnans figur är avbildad, med all sannolikhet, mittemot en av stängerna eller kabareterna. Med vänster hand trycker hon på gitarren mot sig själv och håller samtidigt en gul påse med körsbär.

Detta bildmotiv korsar det tidigare arbetet med Man från 1859 ”Pojken med körsbär”. Med sin högra hand vidrör en kvinna en handfull saftiga mogna körsbär till läpparna, från vilken en söt vacker melodi just har flödat. Edouard Manet älskade och uppskattade gitarrmusik. Särskilt konstnären från den andalusiska gitarristen Worth, som han skildrade på duken ”Guitarrero” 1860, hade ett särskilt starkt intryck på artisten.

Med kreativ energi och inspiration från musik och dans mättade konstnären också många av sina bildkreationer. Den unga damens ansikte är lite ledsen, hon är nedsänkt i sina tankar. Tristhet fyllde hennes drag och ögon. Porträttet är känslomässigt målad, brett när det gäller interna upplevelser. Framför oss ligger bara ett ögonblick från sångarens liv, men hur fullständigt representerade hennes bild skapad av Mane. Bilden är ganska ”smidigt” skriven, med den traditionella för akademisk målningsteckning.

Duken är fylld med kontrasterande kombinationer av svart och rött, svart och vitt. Den gula körsbärsförpackningen ser nästan den enda ljusa platsen. Mot en mörk bakgrund ser ett ungt ansikte ljust och helt blodlöst. Bilden har svagt ljus, vilket gör att alla färger ser dämpade ut, som om de bleknar med tiden. Ingen luft och ingen känsla av öppet utrymme. Det finns ingen impressionistisk känsla av den oändliga ljus – och luftmiljön.

Tvärtom kännetecknas bilden av ett grafiskt utföringsform. Och bilden av en damdräkt är särskilt grafisk och strikt. Strikta linjer med svarta krusiduller förstärker känslan av grafik, linearitet, justering, vilket i allmänhet inte är typiskt för målning. Samtidigt är bilden extremt realistisk och viktig. Trots målarnas ”svalhet”, linjernas svårighetsgrad och inte den karakteristiska handlingen för Manets efterföljande kreativitet, utstrålar bilden värme, och själva livet känns genom skikten med oljefärg.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)