Porträttet av den unga Margaret Henderson i början av 1900-talet målades av den talangfulla engelska konstnären JW Waterhouse vid den tidpunkt då pre-Raphaelitismperioden dö ut och klassiska kanoner för målning förkastades. Det faktum att Waterhouse var en erkänd porträttmålare lämnar ingen tvekan. Men en av de viktigaste nyanserna i hans arbete var kärleken till kvinnliga bilder, inklusive den mytologiska. Fröken, det var bildens hjältinna, för en samtida är fortfarande ett mysterium.
Tyvärr är källor tysta om hennes biografi. För betraktaren kommer det att förbli ett okänt och slående exempel på riktningen som fanns bara ett halvt sekel i kulturvärlden. ”Fröken Margaret Henderson” är ett av de livliga exemplen på mästarens förfinade målning, lite dyster, torr och något liknande Masaccio-tekniken. Med en parallell mellan tidig renässans och pre-raphaelitism är det uppenbart att porträttet av Margaret projicerar de grundläggande teknikerna för att måla pro-forntida traditioner: ett orörligt blick, ett tyst ”foto” med överföring av naturliga former, ansiktsuttryck, stämningar och en mörkare tung bakgrund.
Men detta djup av bakgrunden användes inte ofta av författaren som grund. Men den valda kontrasten tillät, som i detta exempel, hjältinnan i framkant i ett mer omfattande perspektiv, vilket gynnar tittaren och skaparen. Denna teknik öppnades av Caravaggio, och Waterhouse använde den här, men utspädde det djupa djupet med en glasvas med blommor och ett bländspel. Den varma paletten är mycket rik.
Porträtt lockar sikt på grund av en skarp skillnad i förgrund och långa temperaturer. Karakteristiskt för porträttet av Waterhouse var ett brev från naturen. Hans modell var fortfarande älskad av korrespondens, som en prototyp av den framtida skapelsen. Det studerades, som en geografisk karta, till spetsarna med glansiga lockar. Hans fröken Margaret Henderson är viktlös och söt. Huvudets gulhet erhålls genom att blanda flera nyanser som ger behaglig vanilj i ansiktet och händerna på Margaret. En vit klänning med transparent muslin ramar en tunn hals. Inga dekorationer, ingen tung styling.
Enkelheten i fröken dekoration betonas av en full rosblomma med en miljon rosenblad. Flickans blick är ledsen, lite trött, öppen. Frånvaron av ljusa fläckar och målningen ockra gardin vittnar om att det skrivs i ett stängt utrymme utan fönster. Ljuskällan var troligtvis ljus. Det är därför det finns så mycket vanilj, mandelkrajola och antikvit.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)