Målningen, som ingår i betygsättningen av de dyraste verken av den stora Picasso, är tillägnad en av de mest kraftfulla intryck av konstnären – Marcel Humbert, eller bättre känd som Eva Guell.
Deras kärlekshistoria är vacker och tragisk. Mästaren idoliserade sin muse och gjorde bekännelser inte bara genom sina målningar utan också direkt på dem. Så på bilderna ”Gitarr” och ”Fiol”, skriven 1912, kan man tydligt se inskriptionerna, som av en slump skrivna i tomterna – ”Jag älskar Eva.” Kärlekshistorien varade inte länge, snart blev Eva sjuk och började blekna för ögonen. När Picasso äntligen kunde fästa henne på sjukhuset, vägde hon bara 24 kg. Efter en tid var hon borta, och den tröstlösa konstnären började leva ett tag som en fristående kvinna och sörjde över sin förlust.
Många böcker kommer att berätta att inte ett enda porträtt eller foto av denna dödliga skönhet har bevarats. Detta är dock långt ifrån fallet. När det gäller porträtten, verkligen i målningarna skriven i stil med kubismen, till exempel ”Kvinna i en skjorta”, finns det inget behov att tala om porträttlikhet, men fortfarande bevaras ett par fotografier av Eva i arkivet för Picassos vän Gertrude Stein.
Det presenterade arbetet är enkelt i plot, men komplext i innehåll. Endast stolen och ett fragment av en skjorta har riktiga konturer här. När det gäller själva hjälten, kan vi bara gissa de stora volymerna av hennes kropp – bröstet, flödande hår, långa ögonfransar och till och med en bar mage med naveln. Konstkritiker märker att det var med detta verk som konstnären förutsåg hela den mångfacetterade riktningen – surrealism.
Verket innehåller en uttalad skulpturell stil – så konkret volym och form i kombination med collage-tekniken. Groteske kombinationer, trasiga proportioner, en otänkbar form av överföring – detta arbete kan bara förstås genom att helt överge koherent logik, bara förlita på fantasi.
Färgen löses i varma färger – brun, beige, rosa. Färgerna låter unikt utan att störa uppfattningen om en smal kubisk design.
Bilden blinkade 1997 vid Christies auktionskod och såldes till Metropolitan Museum of Art i New York, där den är idag.